tag:blogger.com,1999:blog-155274302024-03-23T10:44:48.850-07:00Versali@Literatura, Derecho, Cultura, Género y Biopolítica...Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.comBlogger151125tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-33883232131423314382013-08-16T18:09:00.001-07:002013-08-16T18:09:51.969-07:00 Credo Parasídico<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<span style="font-family: Georgia, serif; text-align: justify;">Escrito en
colaboración con Sor Gomorra de las Mercedes y por Sor Sata de los Orificios
Gloriosos, de las hermanas LGBTQ Descalzas, en exclusiva para 69 Grados.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">Toda una
industria se nutre de la epidemia del VIH-SIDA.
Esta industria no sólo está compuesta por farmacéuticas y por
profesionales de la salud, la constituye toda una larga ristra de activistas,
web-masters de páginas gay, directores de clínicas, promotores de salud,
dirigentes de agencias contra el sida o pro gay, dueños de magazines,
directores de ferias de cine lésbico, organizadores de paradas, escritores de
propuestas y trabajadores de ONGs. Son
una especie de clero profesional parasítico, algo así como una curia
sídica. Son los nuevos sacerdotes y
sacerdotisas del SIDA, y como buenos clérigos, viven en la opulencia de los
hoteles, del CDC, de las marchas interminables, sin marchar. La mayoría no tiene SIDA. Son burócratas asalariados que administran
las migajas de salud que tiran al suelo el gobierno de los Estados Unidos y sus
fundaciones. Su verdadera religión es el
puritanismo asalariado. Le tienen la
guerra declarada al sexo y al placer.
Están montados en un avión todo el tiempo y son invitados con todos los
gastos pagos a todos los congresos habidos y por haber, siempre y cuando estén
relacionados con algo que tenga que ver con sida. </span><span style="font-family: "Georgia","serif";">En vez de Biblias distribuyen condones.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">Sus parroquias
son las organizaciones sin fines de lucro que operan como sistemas piramidales
de poder, muchas incluso pactan acuerdos de no agresión hacia las políticas
públicas del Estado homofóbico y heterosexista. Son los hongos que germinan de
los desechos humanos, el reino fungi haciendo reverencia al credo de los filisteos. La construcción de estas pirámides
capitalistas, elevan el trono faraónico, y los moisés libertarios no sólo
golpean dos veces la piedra, dudando de su propia fe, sino que la pulverizan
hasta deshacerse… Viven de la explotación de la enfermedad y de la explotación
de sus empleados, arrojando a las catacumbas la disidencia. Construyen un sistema inquisitorial, replican
el modus operandi del virus, destruyen sus propios sistemas de inmunización
auto-inmunizándose mental y sexualmente. Con el evangelio emancipador de los
derechos humanos van maridando al derecho canónico con el derecho romano, y
hasta el usufructo vidual han logrado extraer para su retiro. Su activismo
mediático es parecido al pastorado tele-evangelístico. Estos misioneros del SIDA se la pasan las
horas muertas faranduleando. La imagen y espectáculo suben a escena, Freire
aparece colgado a la pared, ahorcado ante una muchedumbre de fotógrafos.<o:p></o:p></span></div>
Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-83191557967916009872013-08-16T17:49:00.003-07:002013-08-16T17:49:39.980-07:00Una herida al feminismo: recuperación y pérdida del cuerpo femenino mediante la configuración de la heoicidad fantasmática en el estado tanatológico<div align="center" class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoListParagraph" style="margin: 0in 0in 0.0001pt 1in; text-align: justify; text-indent: -1in;">
<!--[if !supportLists]--><b><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: 7pt; font-weight: normal;">
</span>I.<span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: 7pt; font-weight: normal;">
</span></span></b><!--[endif]--><b><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">La heroicidad fantasmática o regreso de Constance <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0in 0in 0.0001pt 0.25in; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> <i>A
veces hace falta recuperar el cuerpo entre los escombros del cuerpo…</i> nos
dice la poeta puertorriqueña Nicole Cecilia Delgado. En su afirmación subyace
la presunción de un cuerpo deshecho no sabemos bajo qué condiciones y
circunstancias. Cabría preguntarse si es precisamente el ejercicio de la mirada
constituye la ruina de ese cuerpo, quizás obliterado bajo la invisibilidad de la
significación simbólica se ha entretejido sobre éste. La hiperpresencia de
significantes vacíos<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn1" name="_ftnref1" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="ES-PR" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[1]</span></span><!--[endif]--></span></a>
que permiten su materialización, parece decirnos, Delgado, provoca su sepultura,
o en palabras de la poeta lo reduce a escombros. Por ello, cuando un cuerpo se
torna visible, su materialización indudablemente nos arroja al abismo de lo
incierto, a una pérdida del sentido o al menos, eso afirma Judith Butler en su
celebrado ensayo: <i>Cuerpos que importan</i>.<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn2" name="_ftnref2" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="ES-PR" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[2]</span></span><!--[endif]--></span></a>
Asimismo, es importante destacar otro de los ensayos de la colección antes
mencionada: <i>Discutir lo real</i> en el
cual Butler problematiza la conceptualización ontológica del género y su
relación con lo que el teórico Slavoj Zizek ha llamado lo real fantasmático,
reflexiones acerca nuestras concepciones de lo real y la ideología provenientes
de lo que Lacan denomina el Orden Real:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0in 0.5in 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">La obra reciente de Slavoj Zizek destaca que la
promesa fantasmática de la identidad es un punto de unión dentro del discurso
político y señala el carácter inevitable de la decepción. En este sentido, su
obra abre un camino para concebir las afirmaciones de identidad como sitios
fantasmáticos, sitios imposibles, y por lo tanto, sitios alternativamente irresistibles
y decepcionantes.<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn3" name="_ftnref3" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="ES-PR" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[3]</span></span><!--[endif]--></span></a> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> El entronque entre la teoría de lo real
fantasmático derivado el sicoanálisis lacaniano y las nociones sobre ideología
de Louis Althusser es pertinente ya que, el filme se construye mediante el
discurso del ser que se forma mediante el acto desear en el estadio de lo
biopolítico. La secuencia fílmica inicia mientras David Gale, profesor de
filosofía y activista abolicionista por la pena de muerte, ofrece una
explicación a sus alumnos de la Teoría de Lacan sobre el deseo y sus
implicaciones políticas y en la vida cotidiana. Suman a este posicionamiento, los
cortes meta-diegéticos, como parte de la construcción discursiva que
interrumpen la secuencia retrospectiva
del testimonio de Gale a la periodista Bitsy Bloom, con imágenes de palabras
que funcionan como significantes sobre política y deseo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> Estos planteamientos son necesarios para problematizar
la figura de la mujer como una anti-heroína fantasmática y su relación con el
cuerpo del delito. <i>The Life of David Gale</i>,
es un filme que supone una recuperación del cuerpo femenino entre los escombros
de su propia muerte y de ese sitio al cual se ha forcluido. Es decir, desde el
afuera en que se concibe su no-identidad bajo la lógica del estado tanatopolítico<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn4" name="_ftnref4" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="ES-PR" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[4]</span></span><!--[endif]--></span></a>.
Cabe señalar que ese estado tanatopolítico busca proteger el derecho a la vida
mediante una práctica de muerte sobre cualquier otra vida que resulte una
amenaza al cuerpo político. En este sentido como plantea Roberto Esposito el
bíos de ese cuerpo se recorta artificialmente en zonas de distinto valor que
somete a una parte a una violencia destructiva.<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn5" name="_ftnref5" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="ES-PR" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[5]</span></span><!--[endif]--></span></a>
El cuerpo de Constance Haroway, la anti-heorína del filme, adviene a la visibilidad mediante el
desplazamiento de la vida. Su desplazamiento biopolítico como referente resulta
en una multiplicación de los significantes en el sitio del referente perdido:
el cuerpo-enfermo de cáncer que simula el delito, para aparecer como uno que
toma la decisión de auto-inducirse a una
eutanasia en el afuera del orden simbólico de la ley. Hay en el desplazamiento
de Constance una resistencia ante su des-valoración. De hecho, el cuerpo
biopolítico de Constance presenta una práctica de la lógica tanatopolítica.
Esposito nos explica, que las prácticas inmunitarias implican la autoaniquilación,
cuando el sistema político de la comunidad se ve gravemente amenazado o
infectado.<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn6" name="_ftnref6" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="ES-PR" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[6]</span></span><!--[endif]--></span></a>
Me apropio de estas metáforas militares circunscritas a la tanatopolítica
inmunizadora del nazismo para indicar que sucede similar en las lógicas del
género. En este caso el cuerpo de la mujer ya invadido por el cáncer representa
una amenaza contra sí mismo y como metáfora política contra el estado y su
práctica sanitaria tanatopolítica. El contradiscurso del colectivo
abolicionista parece emular dicha lógica autogenocida para plantear, al menos
estéticamente, una parodia al panopticismo disciplinario del estado sobre los
cuerpos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> Por lo cual, me interesa comprender cuáles
son los significantes que convierten a Constance Haroway en una anti-heroína
fantasmática<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn7" name="_ftnref7" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="ES-PR" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[7]</span></span><!--[endif]--></span></a> en
el contexto del estado tanatopolítico y su pertinente relación al feminismo
jurídico de la igualdad. La heroína fantasmática de este filme, Constance
Haroway, ocupa un no-lugar, un afuera que delimita los contornos de la
discusión biopolítica acerca el derecho que monopoliza el estado de dejar morir
o hacer vivir, como lo concibe Michel Foucault en su célebre <i>Historia de la Sexualidad</i><a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn8" name="_ftnref8" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="ES-PR" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[8]</span></span><!--[endif]--></span></a>.
Su cuerpo, enfermo de cáncer en la sangre (leucemia)<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn9" name="_ftnref9" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="ES-PR" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[9]</span></span><!--[endif]--></span></a>,
Susan Sontag en, <i>Illness And Its
Metaphors,</i> explica cómo las metáforas asociadas a la enfermedad plantean al
cáncer en el perfil de las anti-heroínas femeninas: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0in 0.5in 0.0001pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt;">The passive,
affectless anti-hero who dominates contemporary American Fiction is a creature
of regular routines or unfeeling debauch; not self-destructive but prudent; not
moody, dashing, cruel, just dissociated. </span><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">The ideal candidate, according to contemporary mythology, for cancer.</span><a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn10" name="_ftnref10" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt;"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[10]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> <span lang="ES-PR"><o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">La sucesión de
descripciones de Sontag son ilustrativas en cuanto a la capacidad de ilustrar a
Constance como anti-heroína-fantasmática. Como consecuencia, esto añade otra
metáfora al campo de significantes que entran en conflicto por afirmar a la
mujer como sujeto de derecho <i>vis á vis</i>
la imposibilidad de materializar al cuerpo sino mediante su cancelación como
significante y amplía las exclusiones constitutivas de una ordenación
eugenésica de la sociedad. Foucault nos dice:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0in 0.5in 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">El nazismo fue sin duda la combinación más ingenua y
más astuta –esto por aquello- de las fantasías de la sangre con los paroxismos
de un poder disciplinario. Una ordenación eugenésica de la sociedad, con lo que
podría llevar consigo de extensión e intensificación de los micropoderes, so
capa de una estatización ilimitada, iba acompañada por la exaltación onírica de
una sangre superior; ésta implicaba el genocidio sistemático de los otros y el
riesgo de exponerse a sí misma a un sacrificio total.<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn11" name="_ftnref11" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="ES-PR" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[11]</span></span><!--[endif]--></span></a>
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> El cuerpo enfermo de Constance será el campo
de batalla en el cual la de-valuación de su cuerpo político busca salvarse e
inscribirse en la visibilidad política desde ese afuera que la somete a una
ineludible práctica de la muerte mediante el suicidio. Propongo que dicha
cancelación del cuerpo femenino se produce en su intento de concebirse como
sujeto de derecho ya que, lo que se considera lo real, en el sentido de lo no
simbolizable, siempre se relaciona con una esfera lingüística que autoriza y
produce esa forclusión<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn12" name="_ftnref12" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="ES-PR" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[12]</span></span><!--[endif]--></span></a>
y se materializa produciendo y vigilando las exclusiones constitutivas del
orden de lo simbólico. El significante mujer es entonces negado y afirmado en
su exclusión como cuerpo viviente. Sin duda esto es posible, al menos es mi
propuesta, bajo la lógica del derecho de sobre la muerte y el poder sobre la
vida, monopolizado por el Estado al cual se resiste el cuerpo viviente de
Constance Haroway. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> Propongo, además, que el filme se
construye a través de un discurso apologético en que el cuerpo femenino deviene
campo de significantes, que establece una dialéctica entre salvaguardar la vida
y validar las fronteras del poder de hacer morir o dejar vivir del Estado, cuyo
resultado es su extinción. Como consecuencia, en términos biopolíticos, paradójicamente,
el movimiento abolicionista de la pena de muerte, reproduce las dinámicas de
poder del Estado tanatológico. ¿Cómo comprendemos dichos supuestos? Para
adentrarnos en el debate que supone, las consideraciones ontológicas de la
mujer se debaten con la episteme tanatológica del estado y las consideraciones
estéticas del discurso narratológico del filme. El asidero en su propuesta
política se crea por medio de la validación del poder estatal sobre el control
de la vida y su reclamo por establecer la excepción en el hacer morir al posible
cuerpo perpetrador del delito mediante el discurso de los derechos humanos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> La fisura que esto provoca, a la luz de
sus implicaciones epistemológicas, basadas en la intervención de una justa
perspectiva de género, queda manifiesta a través del acto en que mujer-activista
se constituye sujeto. Como resultado reta su valor como significante que “no
existe en términos de sujeto de derecho”, sino como campo de batalla por el
control de la vida bajo las lógicas del estado tanatológico. Este acto de
resistencia produce la desestabilización de los significantes que su cuerpo
sostiene y conduce a Constance Haroway a su muerte. La dualidad de
significantes que eclosionan del cuerpo de Constance Haroway suponen siempre la
extinción de un cuerpo enfermo. De hecho, su “catacresis” se viabiliza al
concebir su cuerpo como uno que hay que
extirpar del discurso político. El
cuerpo político de nuestra heroína dialoga desde el imaginario-simbólico de la metáfora
del cáncer y los testimonios. Es el cáncer el último ataque que se libra sobre
el cuerpo de Constance y el detonante de su acto de afirmación en el suicidio. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> Constance Haroway, como he señalado, busca
desplazar el poder estatal de hacer morir, en su propio cuerpo enfermo. Un
cuerpo indeseable en nuestro imaginario estético-salubrista. Este acto de
apoderamiento si bien intenta afirmar al cuerpo femenino como sujeto, reproduce
la lógica tanatológica del estado. La meta del control de la vida necesita de
la desaparición del cuerpo indócil y su metáfora equivalente a la enfermedad. El
cuerpo-invadido o enfermo de cáncer de Constance materializa las metáforas
militares del discurso político que Susan Sontag examina en su ensayo <i>Illness And Its Metaphors</i>, estas son las
consideraciones dialécticas entre la ontología de ese cuerpo vivo que subyacen
la epistemología tanatológica.<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn13" name="_ftnref13" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="ES-PR" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[13]</span></span><!--[endif]--></span></a>
Sontag nos apostilla lo que me parece el vínculo intrínseco del cáncer de
Constance con las dinámicas reguladoras del cuerpo político desde una
perspectiva de lo real fantasmático: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0in 0.5in 0.0001pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt;">Other
distortions follow the extension of cancer images in more grandiose schemes of
warfare. As TB was represented as the spiritualizing of consciousness, cancer
is understood as the overwhelming or obliterating of consciousness (by a
mindless It). In TB, you are eating yourself up, being refine, getting down to
the core, the real you. In cancer, non-intelligent (“primitive”, “embryonic”,
“atavistic”) cells are multiplying, and you are being replaced by the non-you. </span><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">Inmunologists class the body’s cancer cells as
“non-self”.</span><a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn14" name="_ftnref14" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt;"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[14]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0in 0.5in 0.0001pt 0in; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> Este no-ser que describe Sontag nos
recuerda a esa célebre frase de Freud que denominó a la mujer como “un
continente oscuro” y con ello la relegó
a una otredad sobre lo primitivo. Cuando Constance logra afirmar el control de
la muerte y desplazar la autoridad del estado que, se abroga ese derecho de
dejar morir y hacer vivir, detona un acto de resistencia que no encuentra un lugar
en el cual materializarse como discurso vivo. Por el contrario es un
no-discurso, una gestualidad performativa-política, en la cual se avivan los
significantes alrededor del cuerpo enfermo de Constance. En ello se constituye
toda la geografía política de su heroicidad fantasmática. De hecho, el acto del
testimonio fílmico es una afirmación de lo fantasmal de la promesa de la
abolición de la pena de muerte. Es un meta-discurso, un <i>myse en abyme</i> en la narratología del filme. Dos diégesis son
plausibles. El no lugar del testimonio fílmico del suicidio de Constance o la
simulación de su asesinato y violación por Gale y los hechos narrativos en que
la periodista Bitsy Bloom busca esclarecer sobre la muerte de Constance mediante
el testimonio de Gale. En ambos, la figura de Constance es representada desde
el afuera, el exterior fantasmático de su identidad es el significante vacío
que sostiene la narratología del filme. La promesa de su retorno en el discurso
político es la huella o el suplemento derridariano de su muerte. Su inserción
en el discurso nunca se materializa sino por medio de la muerte o su
no-existencia como acto de resistencia política. Su sacrificio le niega su
agencia como sujeto de derecho para ser sacralizada como cuerpo administrado
por el derecho de hacer morir del estado. El desplazamiento de sujeto/estado
reconfigura el binario tanatológico y niega toda una biopolítica del hacer
vivir sin plantear una práctica de la muerte como nos explica Roberto Esposito.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoListParagraph" style="margin: 0in 0in 0.0001pt 1in; text-align: justify; text-indent: -1in;">
<!--[if !supportLists]--><b><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: 7pt; font-weight: normal;">
</span>II.<span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: 7pt; font-weight: normal;">
</span></span></b><!--[endif]--><b><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">¿Por una estética de la muerte, o una parodia del
panopticismo disciplinario?<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> Ahora bien, las consideraciones estéticas
o un análisis de forma narrativa del filme sugiere que es sólo por medio del
testimonio que comprendemos el acto político-paródico que propone la simulación
de la violación y asesinato de Constance Haroway; perpetrado su ex-compañero de
trabajo en la Facultad de Filosofía y colaborador en Death Watch, la organización
abolicionista para la cual ambos colaboran, David Gale. Es decir, nos encontramos ante una
reescritura dual de la Apología de
Sócrates encarnada en los cuerpos de David Gale (Héroe) y Constance Haroway
(Heroína) excesivamente disociada a través de los supuestos del sicoanálisis
lacaniano. La construcción del filme es asistido por la biopolítica que
privilegia potenciar la vida en sustitución de la lógica del estado tanatológico.
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> El filme construye su tesis primordial
sobre el derecho a la vida por medio de parodiar su negación, como es la lógica
del estado tanatológico, y burlar su poder de dejar vivir o hacer morir. Es en
este sentido en que en su conjunto podemos comprender la fórmula política que
plantea. Ahora bien, la parodia al panopticismo disciplinario es a su vez la
afirmación de la implosión de significantes que reinscriben la lógica de la
muerte sobre los sujetos de derecho que la ejecutan. La aparente materialización
del cuerpo femenino-enfermo de la activista y profesora Constance Haroway,
plantea la validación del sistema de la ley del padre en el Orden Simbólico estatal.
Esta mímesis-apologética funciona a modo de parodia del panopticismo
disciplinario de las estructuras sociales o los aparatos de poder del estado,
el cual resulta determinante para inocuizar al sujeto hasta llevarlo a su
extinción. Sin embargo, el acto subversivo de Constance fracasa en su impacto,
ya que reproduce los mitos de la violación en busca de la exaltación del
sacrificio de Gale. Recordemos que todo el filme es la narración testimonial
del caso judicial en espera de la última apelación para eludir la pena de
muerte de Gale. Su rol como anti-héroe
del estado disciplinario moderno perpetúa en su discurso narratológico la
subalternidad de la heroína femenina y reinscribe la ley del padre, la ley del
estado que monopoliza la muerte. De hecho, es Constance la cual desarrolla las
estrategias políticas y Gale es su interlocutor en los debates televisivos
sobre la pena de muerte. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> La excesiva visibilidad de Gale, socava la
heoricidad de Constance, es ella el discurso de lo indecible, su cuerpo sólo
habla mediante un acto de violencia contra sí mismo o mediante la recuperación
de su cuerpo enfermo a través del testimonio del vídeo y la narración de Gale.
La performatividad del acto política de Contance recuerda al acto de violencia
inaugural de René Girad.<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftn15" name="_ftnref15" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="ES-PR" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">[15]</span></span><!--[endif]--></span></a>
Es el sacrificio último y necesario para restaurar el estado civil. Sin
embargo, es el mismo estado civil el cual controla el acto de la muerte. La
audacia del sacrificio, aunque le ofrece el chivo expiatorio necesario al mismo
tiempo ofrece la expiación necesaria, como el mismo Girad señala, para
neutralizar la fuerza política de su gestualidad. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> Asimismo, las paradojas discursivas, hubiesen
planteado la posibilidad de concebir una heroicidad comunitaria femenina sobre
la base de la ética del cuidado que queda superpuesta o sugerida a lo largo de
la narración fílmica. El filme juega con varios personajes masculinos y
femeninos, es decir indistintamente su género, para mostrar la ética del
cuidado de manera supletoria a la búsqueda de los ideales de la justicia. Es
por esta razón que la figura del Héroe individual resaltada tanto en Gale como
Haroway culminan en tragedia. El acto de sacrificio personal por el colectivo,
no acaba de emancipar las lógicas de la muerte. Tampoco ofrecen un modelo
alternativo y en ello radica su peso trágico. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> La tragedia de Constance Haroway al
debatirse entre la extinción de su cuerpo enfermo por causas naturales (el
cáncer) y su deber ético-político construye una heroicidad fantasmática que,
aunque por una parte deja abierto el significante que promete el horizonte
abolicionista, por otra revela su incapacidad para desligarse de las
construcciones sociales en torno a la violencia contra la mujer que constituyen
a la mujer como significante viabilizador de la estructura de la ley patriarcal
o el estado tanatológico. Su intento de manifestarse como sujeto racional se
diluye a través del cuerpo enfermo a punto de extinción como única vía de
escape. En este sentido su heroicidad nos recuerda la heroicidad trágica de la
Tragedia Ática, cual Antígona cuya causa trasciende la ley patriarcal en defensa
de los valores éticos que su cuerpo busca materializar. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> El debate entre lo justo y el cuidado de
los seres humanos queda intrínsecamente diluido por la figura de Constance
Haroway, Directora de la organización abolicionista. El cuerpo femenino se
vuelve terreno de batalla por la lucha abolicionista de la pena de muerte y es
la geografía política que aborda. El cuerpo que se plantea, sumamente inconexo
en su representación, aparenta ser asexuado, ético y enfermo. A modo de
metonimia parece representar las contradicciones discursivas del estado
tanatológico. Es un cuerpo cuya amenaza política tiene que ser suprimida. En
ese sentido el acto de apoderamiento de Constance, sumergido en esta lógica
biopolítica, se lanza a la muerte. El punto de entronque entre el análisis
feminista y el estado biopolítico queda sucinto al control de la vida y los
cuerpos que la albergan. La mujer no como sujeto sino como cuerpo vivo es un
terreno por el control de la vida sexual o la reproducción de la vida y el placer.
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpFirst" style="margin: 0in 0in 0.0001pt 0.75in; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpLast" style="margin: 0in 0in 0.0001pt 1in; text-align: justify; text-indent: -1in;">
<!--[if !supportLists]--><b><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: 7pt; font-weight: normal;">
</span>III.<span style="font-family: 'Times New Roman'; font-size: 7pt; font-weight: normal;">
</span></span></b><!--[endif]--><b><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">Conclusiones: El significante abierto del cuerpo del
delito en Constance<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> En este trabajo he concentrados mis
esfuerzos por dilucidar cuáles son las implicaciones biopolíticas del acto de
resistencia-suicidio de Constance Haroway y su plan para simular su homicidio y
con ello llevar a la pena de muerte a David Gale. Con esto, se materializa lo
que René Girad sugiere sobre la aparición de la comunidad a través de un acto
de violencia en el cual se sacrifica a un inocente. Ambos encarnan el perfil
del anti-héroe moderno. Los teóricos examinados particularmente, Girad y Esposito
nos describen la lógica de la tanatopolítica a la cual responde el
acto-político que podría a primera vista comprenderse como subversivo. La
víctima, para Girad aparece como el bien y el mal, lo pacífico y lo violento;
emerge a la vida que trae la muerte y como muerte que asegura la vida. Esta es
en definitiva la lógica tanatopolítica de los estados modernos. En este sentido
Constance no puede escapar a los significantes que la instituyen como una
otredad. He decidido llamar a su acto de heroicidad, heroicidad fantasmática,
para discutir cuáles son los significantes inaugurales que permitirían la
posibilidad de articular lo político desde lo inmanente que queda del acto de
sacrificio de Constance. Constance es un referente del cual se deslindan
significantes. El referente de un enunciado performativo que se manifiesta a
través de una acción, que requiere y de la cual participa el enunciado
performativo mismo. Su alteridad garantiza un índice direccional y una
des-identificación necesaria para para plantear otra trinchera que reagrupa lo
político. Su cuerpo biopolítico plantea el desplazamiento y con ello supone una
categorización abierta que es su herencia fantasmática. El acto de violencia
discursiva que la deja en la otredad, es el mismo que atrajo nuestra atención y
por el cual se manifiesta su retorno para cuestionar el lugar o el no lugar en
que se debe o puede discutir lo político. A fin de cuentas, las categorías son
la promesa fantamal de la imposibilidad de lo simbolizable por medio de la
identidad. Podríamos plantear que Gale en su excesiva visibilidad es al mismo
tiempo otro fantasma. La herida queda abierta y vivir la contingencia, parece
decirnos la voz de ultratumba de constance, que tenemos que aprender a vivir la
contingencia para articular la oposición política. A fin de cuentas, todos
somos Constance. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: justify;">
<br /></div>
<br />
<div>
<!--[if !supportFootnotes]--><br clear="all" />
<hr align="left" size="1" width="33%" />
<!--[endif]-->
<div id="ftn1">
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref1" name="_ftn1" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Calibri","sans-serif"; font-size: 10.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: EN-US; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">[1]</span></span><!--[endif]--></span></a> <span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">Zizek sostiene que el
significante puro, vacío de toda significación semántico es el momento
ideológico, el evento<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">discursivo
que totaliza una ideología al detener el deslizamiento metonímico de su
significado. Zizek sostiene que estos términos no refieren, sino que actúan
retóricamente para producir el fenómeno que enuncian: […] Judith Butler.
“Discutir lo real” <i>Cuerpos que importan</i>.
A la pág. 293-294. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div id="ftn2">
<div class="MsoFootnoteText">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref2" name="_ftn2" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 10pt; line-height: 115%;">[2]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">
Judith Butler. <i>Cuerpos que importan</i>.
A la pág. 53-94; 267-311.</span><span lang="ES-PR">
<o:p></o:p></span></div>
</div>
<div id="ftn3">
<div class="MsoFootnoteText">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref3" name="_ftn3" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Calibri","sans-serif"; font-size: 10.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: EN-US; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">[3]</span></span><!--[endif]--></span></a> <span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">Butler. A la pág. 269. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoFootnoteText">
<br /></div>
</div>
<div id="ftn4">
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref4" name="_ftn4" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 10pt; line-height: 115%;">[4]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">
Como se sabe, esta fusión entre lenguaje político y lenguaje biomédico tiene
una larga historia –basta pensar en la milenaria duración de la metáfora del
“cuerpo político” o en los términos políticos de origen biológico como nación o
constitución. Pero el doble proceso cruzado de politización de la vida y la
biologización de la política que se despliega a partir del inicio del siglo XX
tiene otras consecuencias bien diferentes. No sólo porque pone la vida cada vez
más en el centro del juego político, sino porque bajo ciertas condiciones,
llega a invertir este vector biopolítico, sino porque, bajo ciertas
condiciones, llega a invertir este vector biopolítico en su opuesto
tanatopolítico –vinculando la lucha por la vida con una práctica de muerte.
Este resultado estaba ya, de algún modo, implícito en eso que yo he definido
como el paradigma inmunitario de la política moderna, entendiendo por tal la
tendencia, cada vez más poderosa, a proteger la vida de los riesgos implícitos
en la relación entre hombres a costa de las extinción de los vínculos
comunitarios, -como por ejemplo, prescribe Hobbes. Roberto Esposito. Comunidad,
inmunidad y biopolítica. A la pág. 129.</span><span lang="ES-PR"> <o:p></o:p></span></div>
</div>
<div id="ftn5">
<div class="MsoFootnoteText">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref5" name="_ftn5" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 10pt; line-height: 115%;">[5]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">
Ibid. A la pág. 130. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoFootnoteText">
<br /></div>
</div>
<div id="ftn6">
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref6" name="_ftn6" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 10pt; line-height: 115%;">[6]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;"> <span lang="ES-PR">Con la guerra perdida y con los rusos a pocos kilómetros del búnker,
los posibles portadores eran ya todos. Aquí el paradigma inmunitario de la
biopolítica nazi alcanza la cima de su furia autogenocida. Tal como sucede en
la enfermedad autoinmune más devastadora, el potencial defensivo del sistema
inmunitario crece hasta el punto de volverse contra sí mismo. El único
resultado posible entonces es la destrución generalizada. Esposito. A la pág.
152.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div id="ftn7">
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref7" name="_ftn7" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 10pt; line-height: 115%;">[7]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">
La anti-heroína fantasmática, como he decidido, denominarla para propósitos de
este ensayo responde a las mismas dinámicas de la heroicidad moderna pero
entendida en el marco de las teorías de Butler, Lacan y Zizek. No obstante,
comprendida en el marco de lo real fantasmático. La heroicidad fantasmática es
un punto nodal que designa un principio contingente y de organización abierta
para la performatividad política. La
investidura fantasmática sólo puede invariablemente de la decepción y la
desidentificación. Es en este sentido en que se configura su matiz trágico. La
anti-heroína-fantasmática es en efecto un significante vacío en el cual
colisionan otros para mantener su promesa de horizonte político. <o:p></o:p></span></div>
</div>
<div id="ftn8">
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref8" name="_ftn8" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 10pt; line-height: 115%;">[8]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">
Se mata legítimamente a quienes significan para los demás una especie de
peligro biológico. Podría decirse que el viejo derecho de hacer morir o dejar
vivir fue reemplazado por el poder de hacer vivir o de rechazar hacia la
muerte. Michel Foucault. <i>Historia de la
sexualidad</i>. Tomo I. A la pag. 167.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div id="ftn9">
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref9" name="_ftn9" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 10pt; line-height: 115%;">[9]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"> To describe a phenomenon as a cancer
is an incitement of violence. The use of cancer in political discourse
encourages fatalism and justifies “severe” measures –as well as strongly
reinforcing the widespread notion that the disease is fatal. While disease
metaphors are never innocent, it could be argued that the cancer metaphor is a
worst case: implicitly genocidal. Susan Sontag. <i>Illness and its metaphor</i>. A la pág. 84.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div id="ftn10">
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref10" name="_ftn10" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 10pt; line-height: 115%;">[10]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"> Sontag. </span><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">A la pág.
46.</span><span lang="ES-PR"><o:p></o:p></span></div>
</div>
<div id="ftn11">
<div class="MsoFootnoteText">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref11" name="_ftn11" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 10pt; line-height: 115%;">[11]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">
Foucault. A la pág. 181.</span><span lang="ES-PR">
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoFootnoteText">
<br /></div>
</div>
<div id="ftn12">
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref12" name="_ftn12" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 10pt; line-height: 115%;">[12]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">
Lo que se considera lo “real”, en el sentido de lo no simbolizable, siempre se
relaciona con una esfera lingüística que autoriza y produce esa forclusión y
logra ese efecto produciendo y vigilando una serie de exclusiones
constitutivas. </span><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Butler.
A la pág. 293.</span><o:p></o:p></div>
</div>
<div id="ftn13">
<div class="MsoFootnoteText">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref13" name="_ftn13" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 10pt; line-height: 115%;">[13]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"> Hobbe’s view is anything but
fatalistic. Rulers have the responsibility and the ability (through reason) to
control disorder. For Hobbe’s murder (“external violence”) is the only
“natural” way for a society or institution to die. To perish from internal
disorder –analogized to a disease –is suicide, something quite preventable: an
act of will or, rather, a failure of will (that is, of reason). </span><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">Sontag. A la pág. 78. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoFootnoteText">
<br /></div>
</div>
<div id="ftn14">
<div class="MsoFootnoteText">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref14" name="_ftn14" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-size: 10pt; line-height: 115%;">[14]</span></span><!--[endif]--></span></span></a><span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">
Sontag. A la pág. 67.</span><span lang="ES-PR"> <o:p></o:p></span></div>
</div>
<div id="ftn15">
<div class="MsoFootnoteText" style="text-align: justify;">
<a href="file:///C:/Users/abdiel/Documents/Solicitud%20Phd%20Centro/La%20recuperaci%C3%B3n%20del%20cuerpo%20femenino%20mediante%20la%20configuraci%C3%B3n%20de%20la%20heoicidad%20tr%C3%A1gica%20en%20el%20estado%20tanatol%C3%B3gico.docx#_ftnref15" name="_ftn15" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span style="font-family: "Calibri","sans-serif"; font-size: 10.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: EN-US; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">[15]</span></span><!--[endif]--></span></a> <span lang="ES-PR" style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">En su papel de agente
diferenciador, la víctima subrogada logra salvar a la comunidad de la violencia
final y destructiva de todos contra todos. Logra a su vez distinguirse, para
los demás, como el objeto del deseo, el mismo que pasa a ser imitado y
consagrado en el ritual. Luis Felipe Díaz. Modernidad, postmodernidad y
tecnocultura. A la pág. 310. <o:p></o:p></span></div>
</div>
</div>
Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-48686074988954230672013-08-16T17:45:00.001-07:002013-08-16T17:45:22.237-07:00Inferno<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">Lo último que le
dije fue que se pudriera en el infierno. Lo dije con premeditación y alevosía.
Lo practiqué frente al espejo. Me armé de valor al mismo tiempo que dejaba su maleta
en la puerta. Lo esperé bajo el umbral. Púdrete en el infierno. Púdrete le dije
sin mirarlo al rostro. Volvía a mirarlo, esta vez intenté reencontrarlo. Él observó
la maleta. No hubo gesto alguno. La levantó como si nada pesara en ella, como si nuestra vida hubiese sido un
puñado de polvo arenoso que poco a poco se desvanecía al viento esa tarde.
Púdrete. Seguí gritando desde los pulmones, pero no hubo sonido. Lo desee con
tanta o más fuerza que conservarlo a mi lado. Los deseos nos trasmutan la carne
de alguna manera. Semanas después un desconocido arrojó un cerillo cerca de la
bomba de gasolina en la cual se encontraba. <o:p></o:p></span></div>
Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-35103155970357660612013-08-16T17:44:00.004-07:002013-08-16T17:44:51.301-07:00Silogismo de una crónica <div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">Le dije que voy
por la vida escuchando historias como si las creyera. Camino descalzo y me
gusta ver la corriente que corre sobre los pies cuando me detengo al borde de
las aceras. A veces la basura y las hojas de algún árbol, cuya presencia
anacrónica irrumpe escuálida en el espacio citadino, se acumula sobre mis pies
y entre los dedos, como la mugre entre las uñas de un niño andrajoso. ¿Alguna
vez has sembrado un pequeño universo entre las encías? -le pregunté como si no
estuviera. Yo me he curado los espantos al sembrar algunos entre los dientes. Los
sueños son muy parecidos al sarro que acumulan. Esperé su reacción. No pareció
importarle. Esperaba su reacción. Me gustan los racimos de historias que olvido
totalmente cuando las recuerdo
-continúe diciendo, mientras rozaba con el dedo un estante sin libros.
Él me observó y bebió un poco del vodka que le serví. Me preguntó antes de
sorber: ¿Alguien te dijo que esperaba que las creyeras? <o:p></o:p></span></div>
Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-2050116548661126512013-08-16T17:43:00.001-07:002013-08-16T17:43:38.905-07:00Quiromancia<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">Me dijo que sabía
leer la mano y me la tomó sutilmente mientras me miraba a los ojos. Comenzó a
leérmela. La luz del bar era tenue, como debe ser en los bares. Trazó sendas
rutas. Me hizo cosquillas, no sé si atribuirlo a las margaritas que estábamos
tomando. Me dijo: “Tu vida estará dividida entre la razón y la pasión. Eres de
esos seres que no encuentran el balance. Lo que escojas traerá siempre una
pérdida”. Sus ojos se apagaron un poco. Pidió la cuenta y salió
precipitadamente. Creo que intuyó cuál sería mi elección.<o:p></o:p></span></div>
Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-84622791533507307162013-08-16T17:42:00.004-07:002013-08-16T17:42:26.872-07:00Cuando te cuente de mi dolor<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;"><i>para papi</i> </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">Cuando te cuente
de mi dolor, no trates de consolarme. Hay cosas que necesitan estar rotas para
seguir viviendo. No trates de diagnosticar un trauma. Freud ha dejado de
preguntarse si esto es un ápice de la libido y siempre luce más hermoso
encanecido en las palabras ardientes de Lacan. Los poetas nacen enfermos,
estamos enfermos de belleza, encontramos belleza en las vísceras dispersas de
un perro atropellado en el pavimento. Comenzamos a recordar su vida, a
preguntarnos ¿qué fue de su vida a la intemperie? A veces te veo en la sonrisa
temerosa con que reciben la muerte. Hay algo que se traza en una historia que
no puede repararse. Hay dolores que nos acompañan hasta la felicidad y se
acuestan con uno. Uno nunca olvida los ojos opacos, de pescado muerto, cuando
la vida se escapa. Ese fue tu último recuerdo y tu última lección. Así te
fuiste entre mis brazos pelando con la vida. Me tocó a mí arrullarte la muerte
cuando debiste arrullarme de niño perdido entre oscuridades. Al menos uno de
los dos supo de arrullo. Aprendimos a vivir en la indefensión, contra la cárcel
ausente que llevamos en los barrotes del cuerpo. Cuando te cuente de mi dolor
déjame con mis pestes un rato. No dejes que me joda, pero huele la oquedad de
esta peste ardiente. A ti también te toca. Cuando te cuente de mi dolor, no
trates de consolarme, hay cosas que necesitan estar rotas para seguir
viviendo… <o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-38475257652021789822013-08-16T17:41:00.000-07:002013-08-16T17:41:02.146-07:00Transmigrados <div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">Digamos que
siempre andamos transmigrados en o a un paso –contesté estúpidamente, como si
estuviese descubriendo algo. Siempre nos vemos de lejos. Me ves –corregí. Para
mí eres un espectro. De esos que salen por las manchas de humedad en la pared.
Silencio. Hay una mancha en la pared
justo al lado de mi ventana –afirmé, como si importara. ¿A qué te
dedicas ahora? Trabajo en un Proyecto para víctimas de violencia de género. Me
encanta ese tema. Pues para ser franco a mí no, tuve que aprender de la
violencia de género a las malas, con el conocimiento que hiere. Aprendí para
sobrevivir, no para que otros hagan carreras con nuestro dolor. ¿Nuestro?
Escuché la pregunta taladrándome en los oídos hasta que pude calmarme. Apreté
las mandíbulas. Me contuve, pero la violencia siempre encuentra un punto de escape,
un punto de fuga. Solo pude decirle. ¿Ahora entiendes la diferencia entre tú y
yo? <o:p></o:p></span></div>
Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-7473381182735841692013-08-16T17:38:00.002-07:002013-08-16T17:38:27.956-07:00Al Borde de la orilla<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">-Me basto conmigo
mismo. He sembrado la vastedad en mi carne con dos gotas de infinito. ¿Qué quieres
conmigo? No hubo respuesta. Esperé que te marcharas esa mañana. Sólo supiste de
la carencia y siempre me hablaste de la necesidad perdida entre el ceño de la
ciudad. Y yo te hablé de otra hambre de preñar la carencia con el hambre. Nunca
entendiste de la carne trémula y sus desamparos. Me viste desolado y abandonado,
como un niño al borde de la acera. Yo sabía que eras tú el cual permanecía a la
orilla del desamparo como si mojaras tus pies con el límite de tu libertad.
Lloré por ti. Recogí mis pocas cosas. Salí a la acera y el pavimento me recibió
con más calor que el hogar que des-habitamos. Te dejé perdido en tu propia
fuga. Ahí al borde de la orilla. Cuando
llegaste a mí ya estabas perdido.<o:p></o:p></span></div>
Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-38723031164255145662012-06-12T14:33:00.002-07:002012-06-13T10:11:38.714-07:00Instinto<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><br /></span><br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif; font-size: 21px; line-height: 42px;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div>
<div style="line-height: 200%;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><span lang="ES-PR"> </span></span><span style="font-family: Georgia, serif; font-size: 16pt; line-height: 200%;">Instinto</span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> Enciende un cigarrillo mientras observa el
pulsor parpadeando en la pantalla. Su apartamento llevaba vuelto un caos varios
días y la fecha de entrega del capítulo
final de su tesis se acercaba. Afuera llovía sin escampar desde el lunes y el pronóstico meteorológico
anunciaba más lluvia para el resto de la semana. Se levantó aún presa de su
absolución y se miró al espejo. Acomodó un mechón de pelo que se había
destrenzado y colgaba sobre su frente. Llevaba puesto el mismo camisón desde la
noche anterior. El teléfono sonó a las doce de la media noche. Era José, su ex
esposo. Recordaba algunos fragmentos de la conversación mientras inhalaba una
bocanada de humo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> -¿Cuándo piensas quedarte con los
niños? Estas serán mis vacaciones y Cristina está empeñada en que vayamos solos
y honestamente pienso que tiene razón…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> -Sabes que estoy a punto de terminar
con la investigación. Necesito acabar para poder firmar el contrato para la
plaza a tiempo completo que me ofreció el Decano en la Universidad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> -Tú no entiendes. Los niños te
necesitan…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> -No empecemos, sabes que esto es
temporal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> -Sólo te digo que los niños se
quedan contigo estas vacaciones, llegan hoy.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> -Pero, ¿cómo que llegan hoy?, ¿por
qué no me lo habías dicho…? ¡Cómo envías a los niños en un avión sin
notificarme…! ¡En qué estás pensando, si es que aún piensas!<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> -Llegan a las tres de la tarde –le
espetó secamente. Una vez dicho esto José colgó el teléfono, como de costumbre,
sus conversaciones nunca podían terminar con cordialidad. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> Afuera una señora de unos cincuenta años
se resguardaba de la lluvia debajo de un alero y sostenía la mano de un pequeño
envuelto en un poncho amarillo. El pequeño chapoteaba los charcos de agua que
se iban formando con la corriente. La acera irregular tenía varios desniveles
que afectaban incluso caminar con seguridad. Inhaló dos o tres bocanadas más y
se preguntó desde cuando sus hijos se habían convertido en una mercancía de
intercambio entre su ex esposo y ella. En esa valija nueva que se gasta con
pocos viajes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> Llevaba cinco años dedicada a culminar su
investigación para la engorrosa tesis. Un laberinto que iría directo a
enmohecerse entre anaqueles y hongos. Había conseguido una beca Fullbright para
culminar su doctorado y esa era su única esperanza para conseguir empleo. La
burbuja hipotecaria del 2008 había dado al traste con la seguridad laboral en
el país y las universidades no estuvieron exentas del proceso. Los estudios
postgraduados, esa navaja de doble filo que anida en las gargantas de los más
jóvenes, vinieron a salvarle el pellejo, como a muchos en el país. No era
momento de preocuparse de la deuda futura. También de alguna manera le ofreció
el vehículo para escapar de una maternidad no deseada y que llegaba a
destiempo. José quiso tener niños desde siempre. Él creía en la familia, en que
la mujer tenía que asumir los roles de crianza porque eran las mujeres quienes estaban
mejor preparadas. Para él la maternidad era algo instintivo. Patricia nunca lo
vio de esa manera. Su ex era un hombre brillante. Se había graduado con honores
y había heredado el negocio familiar. Patricia nunca pudo comprender qué le
atrajo de él. Su deseo de formar familia distaba del hombre aventurero que
había conocido en aquél Bar una noche solitaria de diciembre. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> Cada vez que surgía el tema de la
maternidad intentaba eludirlo. Nunca entendió bien qué significaba el instinto
materno. Su madre pensaba que había nacido seca. Dañada irremediablemente.
“Para lo único que sirves es para leer esos libros que nunca te han permitido
ser una mujer de verdad”. Patricia detestaba sus llamadas. Le parecían una
tortura, casi se sentía en la línea de fusilamiento esperando la balacera de
reclamos constantes de su madre. Había optado por el estoicismo y acelerar la
conversación lo más que pudiera. A veces para terminar la llamada sin
aspavientos, simplemente le decía que tenía trabajo de campo y tenía que salir.
Otras ocasiones inventaba que había llegado el muchacho de las entregas del restaurante y tenía que colgar para
pagarle la comida. Prometía devolver la llamada. Nunca lo hacía. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> Desde su venta observaba cómo la
señora apretaba la mano del niño y trataba de zafarse. <i>Ese niño se zafará de todos modos, le está haciendo daño</i>. Las
palabras de José resonaban aún en su cabeza. “Los niños te necesitan”. ¿Les
estaré haciendo daño también? Se alejó
de la ventana. Volvió a sentarse frente a la computadora, pero la colección de
data había resultado infructuosa, salvo las historias orales. El teléfono
volvió a sonar, no quiso contestar. La grabadora escupió el mensaje urgente de
su Director de Tesis:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> -Patricia, necesito que me entregues
tu último borrador, esta semana tenemos que presentarle al comité. Llama tan
pronto puedas. Un abrazo, Jorge.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> Jorge era un hombre de unos cuarenta
y cinco años. Era alto y fumador compulsivo. Vestía siempre una chaqueta marrón
y unos jeans. Ya algunas canas sueltas le cubrían las entradas. Era atractivo, más que por su físico por su
aire maduro que despertaba la sensualidad de la experiencia. No parecía gastado
por los años sino al contrario su sonrisa destilaba vitalidad y un júbilo inusual
en un académico. Patricia rechazaba la idea de su sensualidad maciza. Rehuía mirar sus vellos revueltos en el pecho,
hasta que en una fiesta de confraternización entre la facultad y los estudiantes
terminaron escapándose juntos, justo cuando el Director de Departamento
iniciaba su anquilosado discurso. Desde
ese entonces vivían un romance muy atípico. Patricia no soportaba la idea de
tenerle mucho tiempo cerca. Le decía que eso le impediría a ambos ser
objetivos. Lo cierto es que a los hombres, le importa poco la objetividad
cuando pierden la cabeza por una mujer. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> Encendió otro cigarrillo, exasperada. No
encontraba las palabras para articular sus postulados. Estaba cansada de citar
autores que ya nadie lee y de rastrear axiomas de teorías imbricadas en una
verborrea desoladora. Ya daban las dos y treinta y aún no conseguía moverse de
su ventana. Miró al reloj. Volvió a observar a la señora que sujetaba al
pequeño. El niño lloraba, inquieto y la señora lo reprendía mientras la lluvia
arreciaba. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> Se cambió la blusa y se puso unos jeans.
Ya en la carretera tomó la calle que conectaba al expreso. Apagó la radio para
organizar su mente. Hacía un año que no veía a sus hijos. No podía negar que se
sentía ansiosa. ¿Era júbilo o nervios, aquello que se le anudaba en el estómago?
Estacionó su vehículo y se acercó a la salida destinada. Veía viajeros de todas
partes, algunos vendedores indios con estampas. Daban las tres y media. ¿No me
retrasé tanto? Los niños me van a odiar. Miraba hacia la pantalla de
itinerarios de la aerolínea. No había noticias del vuelo. <i>Si esto es una mala broma de Jorge, me va escuchar</i>. Preguntó a una
empleada de la aerolínea y verificó el itinerario. El vuelo en efecto había
salido, pero estaba retrasado. Tuvieron que cambiar la ruta por el mal tiempo.
Decidió regresar a su casa e intentar adelantar algunas páginas. No tenía
sentido esperar tres horas más en el aeropuerto. Transitó lo más rápido que
pudo. Una vez en el apartamento reapareció el bloqueo y las cenizas palpitantes
del pulsor sobre la página en blanco.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> Se levantó y observó por el cristal
empañado de la venta. Los autos disminuían la velocidad y la ciudad parecía
aquietarse con la lluvia. Estuvo largo rato con
la mirada enredada entre las gotas que resbalaban por la ventana. El
niño reapareció de súbito y continúo chapoteando sobre los charcos de agua. La
mirada empozada de la anciana le inquietaba. Fue al refrigerador a buscar algo
de comer, pero no había nada. Volvió a la ventana. La anciana sujetaba
nuevamente manitas del niño con fervor. Miró al reloj nuevamente. Era hora de
regresar al aeropuerto. Cogió las llaves y buscó su cartera que había dejado
sobre la repisa cerca de la venta. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> Llegó al aeropuerto a tiempo. El pecho
latía con fuerza. Un calor se expandía como un hormigueo embravecido. Cierto
temblor de las manos se asomaba. El vuelo había aterrizado. Los pasajeros
salían despavoridos preocupados por el equipaje. Trataban de divisar a sus
familiares. Salían para confundirse en abrazos y besos que reconciliaban la
aridez de la distancia. Esperó hasta que cerraron las puertas de la salida. No
pudo divisar a sus hijos. <i>¿Tanto habrían
cambiado?</i> Desechó la idea por ridícula. Fue al mostrador y la empleada de
la aerolínea le indicó que sus hijos no habían abordado el avión. Mientras
preguntaba, observó al personal de inmigración, detenían a una anciana con un
niño que vestía poncho amarillo y aún escurría las gotas de lluvia por todo el
suelo. Confusa preguntó a unos pasajeros que estaban cerca qué ocurría. Le dijeron que aquella señora
había intentado sacar ilegalmente al niño del país. Fue entonces cuando
Patricia sintió por primera vez esa punzada de alarma. Esa angustia, no era la angustia
que nos invade después del desenfreno.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-bidi-font-family: "Times New Roman";"> <o:p></o:p></span></div>
</div>
</div>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-79903768405799975972012-06-12T10:48:00.001-07:002012-06-12T10:54:27.865-07:00Guerrillera<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: 19px; font-variant: small-caps; line-height: 38px;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjrICARrpX88wmCA1yBXvreztoPw67qvKexZBeV6YmysBtET6q5ulPUdG60HLGXMTvZkn8HVjfO6H3VySVbhPGEtyCiQ14x1GIaYQcz7tkyfJePFrf0T8X41O7ke5cCNmsQX_zC/s1600/Anciana.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjrICARrpX88wmCA1yBXvreztoPw67qvKexZBeV6YmysBtET6q5ulPUdG60HLGXMTvZkn8HVjfO6H3VySVbhPGEtyCiQ14x1GIaYQcz7tkyfJePFrf0T8X41O7ke5cCNmsQX_zC/s320/Anciana.jpg" width="320" /></a><span lang="ES-PR" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"> </span><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><span lang="ES-PR" style="font-size: 18pt; line-height: 200%;">C</span><span lang="ES-PR">uando llegó a la frontera sintió un vértigo en el
estómago. Quiso regresar. Le aterró cruzar aquel breve espacio que dividía su
antigua vida de la nueva. La guerra le había quitado todo. El país se había
encargado de sembrarle el odio más perfecto y el desprecio más acendrado en las
pupilas. ¿Por qué dudaba? El invierno seguía matando gente en las calles. Era
hora de partir. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify; text-indent: .5in;">
<span lang="ES-PR"><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Había
viajado millas para poder salir del país. Sabía que la estaban siguiendo. No le
iban a perdonar. ¡Traidora! Era lo único que podía escuchar cuando escapaba de
la multitud. Ya habían pasado varios años. Extrañaba el calor de su casa que ahora
era un recuerdo difuso en su memoria. Sin embargo, recordaba con claridad los
besos de su marido y las risas de sus hijos. Nada de eso volvería. A los niños
se los llevaron y al marido lo fusilaron. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify; text-indent: .5in;">
<span lang="ES-PR"><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Apenas
tenían diez, ocho y seis años respectivamente. Ya habían pasado quince años sin
verlos. Recordó mientras observaba con inquietud unos arbustos estremecerse. Aquella
tarde cuando regresó con sus camaradas sólo se encontró con el charco de sangre
que llegaba hasta la puerta. Ni un rastro, siquiera habían dejado una amenaza,
nada. Simplemente arrasaron con el lugar. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify; text-indent: .5in;">
<span lang="ES-PR"><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Supo
por los vecinos que permanecieron escondidos que habían fusilado a un hombre,
estaban seguros que era su marido y a los niños se los llevaron en un camión. Odiaba
a la nación y a todos los imaginarios que la dejaron sin nada. Destetaba a Marx
y a Engels tanto como odió a los inversionistas americanos con quien tuvo que
acostarse mientras servía de espía. Hacía muchos años había perdido contacto
con sus compañeros de la resistencia. ¿Habrían muerto? Poco a poco fue
perdiendo sus direcciones. Las cartas dejaron de llegar sin explicación alguna.
No entendía porque la vida le extendía los años para ser testigo de más
horrores. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-PR"><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Seguía allí parada observando el
horizonte. Una punzada en el pecho latía con fuerza. “Los años no pasan en vano”
–dijo en voz alta, casi como un susurro. El viento se agarraba de las laderas,
como su obstinado cuerpo herrumbroso. Se sentía devastada. Su único logro había
sido vivir en fuga constante. Sabía que debía cruzar, que no podía demorarse
más allí. Miró hacia atrás y recordó a sus hijos. Nunca supo su paradero. Si sobrevivieron,
ahora serían adultos. ¿Qué tipo de vida llevarían? ¿Los habrían matado? La idea
hizo que la punzada en el pecho le latiese con más fuerza. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify; text-indent: .5in;">
<span lang="ES-PR"><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Tres
soldados aparecieron de improvisto y le ordenaron que se detuviera. “Ya es hora
de acabar con todo esto” –se dijo con la garganta seca. Dio la vuelta para
mirar a los ojos a aquellos hombres y sacó su pequeña pistola para abrir fuego.
Una punzada comenzó a latir. La sangre corría. Esbozó una sonrisa breve, casi como
un relámpago. Del otro lado una parte suya también se desangraba.</span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><o:p></o:p></span></span></div>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-19783838064047062122012-06-12T08:08:00.005-07:002012-06-12T08:08:52.841-07:00El vuelo neofantástico de la poesía en El imperio de los pájaros<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">por: Ángela
María Valentín, Ph.D.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<i><span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">“Ser poeta es ansiar, <o:p></o:p></span></i></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<i><span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">pero sobre todo obtener <o:p></o:p></span></i></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<i><span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">en la exacta medida en que se ansía.”<o:p></o:p></span></i></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;">-Cortázar<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvqYquAYeABZcUktSjsEJa8_iKwBK8a_pZsH3FHCma72Y9jIVXXF5Pn1ivLGoA9phrJ9M0DRsJ-G7mH0lrPJQfTUsjn4BwxAIMMScEoOROlt6nJZj0ru93cM3oB5MJUWAEIikV/s1600/El+imperio.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvqYquAYeABZcUktSjsEJa8_iKwBK8a_pZsH3FHCma72Y9jIVXXF5Pn1ivLGoA9phrJ9M0DRsJ-G7mH0lrPJQfTUsjn4BwxAIMMScEoOROlt6nJZj0ru93cM3oB5MJUWAEIikV/s400/El+imperio.jpg" width="272" /></a><span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; mso-ansi-language: ES-PR;"> </span><span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">Buenos
días a todos los presentes. Me complace mucho compartir esta mañana con todos
ustedes y más si el motivo que nos reúne es celebrar la poesía. Me honra de sobremanera la invitación que me
hiciera la profesora Leticia Ruiz para presentar el más reciente trabajo
poético de Abdiel Echevarría Cabán, <u>El imperio de los pájaros</u> (2011)
bajo la editorial Versalia. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> Tan pronto recibí el
libro me llamó la atención el título y el arte gráfico de la portada, que luego
de leerlo, considero que conjugan perfectamente la propuesta temática que nos
ofrece. El torso desnudo en pose de
vuelo/ clavado, rodeado de plumas y de lo que parecen ser nubes, nos remite a
la idea del espacio abierto del firmamento, a las aves y a todo el caudal de
significaciones que éstas portan, desde la libertad máxima hasta el encierro
físico o psíquico. El ser humano,
equiparado al ave, oscila entre estas realidades mencionadas. El título, <u>El imperio de los pájaros</u> ,
también porta múltiples acepciones y significaciones. La voz “imperio” se podría relacionar
estrechamente a las propuestas de las teorías de la subalternidad: el individuo
minoritario que se enfrenta a las distintas esferas que ostentan el poder. De ahí que se pueda intuir que Echevarría
Cabán trabaja en sus poemas las problemáticas que acontecen en las relaciones
desiguales que permean en nuestra sociedad, los márgenes que continuamente
buscan las maneras de socavar y retar las construcciones ideológicas, sociales
y culturales creadas por la hegemonía. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> También, el título
habla de “pájaros”. Esto nos remite a la
idea del vuelo, del “estar lejos de la tierra”; de alguna manera señala al
recinto platónico de las ideas, a la utopía.
El vuelo de las aves habla de libertad y de conquista, de la fuerza y la
lucha por la defensa de las propias convicciones. No podríamos dejar de mencionar aquí al
famoso Juan Salvador Gaviota y su planteamiento importantísimo sobre el respeto
a la diferencia. Sin embargo, el pájaro
también nos remite a otras significaciones más dolorosas, ya que en el Caribe
Hispano se relaciona a los epítetos en contra de la homosexualidad. No podemos olvidar el cuento de Alexandra
Pagán, “El cisne”, en el cual la autora
subvierte, trastoca el propósito humillante del epíteto y con él construye un
arma de defensa. Tampoco podría olvidar
el trabajo de Larry La Fountain- Stokes, “Queer ducks, Puerto Rican Patos, and
Jewish- American Feygelekh: Birds and the cultural representation of homosexuality,”
en el que analiza la manera en que la cultura del Caribe representa la
homosexualidad a través del uso de imágenes relacionadas a la fauna.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> Así que, tan pronto
leemos el título del poemario y observamos el arte de la portada percibimos
este cúmulo de significaciones antes mencionadas y podemos sospechar que Echevarría
Cabán nos presentará a un sujeto poético que se enfrenta al imperio/ al poder,
creado su propio imperio, el de los pájaros, el de la diferencia, el de las
ideas, desde el cuerpo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> Además del título, otra
de las claves que utilicé para adentrarme al poemario, curiosamente no está
dentro del texto, sin embargo es parte de Abdiel. Cuando me dedicó el libro escribió: “Para
Angela por la palabra compartida, con amor Abdiel”. Creo que esta frase condensa lo que considero
uno de los postulados más importantes de este poemario, la posibilidad de que
dos seres completamente distintos, con orígenes, procedencias, antecedentes
diferentes, puedan compartir el espacio de la Palabra o sea de la voz, y el
poder que ésta tiene. Con ella es
posible crear un espacio de equidad, un puente que aúna a los seres humanos:
ése es el imperio de los pájaros, un lugar donde se reinventa la historia, se
rompe el donde el pájaro de trueno rompe con el silencio creado por la
hegemonía (recordemos las ideas de Gayatri Spivak y Biruté Ciplijauskaité sobre
el silencio de las minorías) y se habla desde los cuerpos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> Para crear ese imperio
Echevarría Cabán traza un mapa, un plan.
El poemario es su cartografía que, al igual que los puntos cardinales,
se divide en cuatro secciones: El
retorno de los pájaros, Temporalidades de la eternidad, Entre la frontera y el
cuerpo, y Ozono de la tierra. La primera parte del poemario, EL retorno de los
pájaros, resulta fundamental para poder comprender la construcción de ese “otro
imperio” que plantea la voz poética. En esta sección subtitulada, Mitos
fundacionales, Echevarría Cabán se adentra en el uso de lo neofantástico
poético, lo cual es importantísimo ya que son pocos los poetas que trabajan
desde dicha perspectiva. Como se verá,
lo neofantástico constituye la base que sostiene el plan que propone el poeta
en su texto. Jaime Alazraki en su libro <u>En
busca del unicornio: los cuentos de Julio Cortázar. Elementos para una poética
de lo neofantástico</u>. (1983) define lo neofantástico como una ruptura, una
transgresión que impone un orden nuevo que es revelado por el autor mediante el
uso de la metáfora epistemológica. Esta
metáfora trasciende el plano tradicional, la lógica de la causalidad y se
instala en el espacio de la ambigüedad y la indefinición. (35) La fantasía es superada por lo neofantástico
de modo que el lector es incapaz de experimentar el miedo que antes podría
haberle causado el recurso fantástico.
De modo que lo que queda es el espacio de la transgresión, la ruptura
con aquella convención aceptada como parte de lo “real”. Lo neofantástico prescinde del miedo y
permite que emerja “lo otro”, aquello que constituye una visión más amplia de
la realidad. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 0.5in;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">Esto que plantea Alazraki, toma lugar en la primera sección del
poemario. Resulta importante detenerse
primordialmente en ésta pues es uno de los ejes centrales del texto, el cual
sostiene la denuncia que plasma en el resto del texto. En ella los poemas son densos,
complejos. Las metáforas son ambiguas,
encarnan las múltiples posibilidades que propone la epistemología de lo
fantástico nuevo. El lector no comprende
racionalmente, intuye las posibilidades de la Palabra. A esta madeja metafórica le acompaña la
riqueza del mito, lo fantástico.
Echevarría Cabán permite que “retornen los pájaros”, la mitología que la
sociedad racional, canónica, logocéntrica dejó atrás con el triunfo de la
cristiandad. Se contrapone la razón a lo
irracional, a la pasión: “ ¡Oh pasión dame el nombre inexacto de las cosas!
Desnuda la inteligencia varada en llano surco donde el grano se arruina. Entra dentro, profundo, explora todo lo
inexacto, ¡la única verdad que se hunde en los párpados! ¡Dame oh pasión el
nombre inexacto de las cosas!” (“Temporalidades de la eternidad”). </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 0.5in;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 0.5in;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">Hay una exaltación de lo dionisíaco(tal y
como señala Nietzsche sobre la poesía) encarnado en el mito, otra manera de
conocer, aprehender la realidad y su riqueza que ha sido olvidada, devaluada en
algunos casos, al querer proponer lo empírico y la razón, lo aristotélico, como
únicos elementos de juicio y validez para sopesar lo “real”. Así lo establece claramente en “El retorno de
los pájaros”, poema con el que cierra la sección primera: “Los pájaros vuelven
con millas de vuelo en las alas. / La sombra de los miedos cayó muerta/ sobre
la tumba de los patriarcas. / Un jardín de magia blanca resucita/ En sus garras
el límite de todos sus mitos, / el tronco de un nuevo siglo se aguanta/ y un
pergamino es salvado de la ceniza.” (22)
En ese “pergamino salvado de la ceniza” Echevarría retoma una
multiplicidad de figuras mitológicas provenientes de distintas culturas,
deidades, brujas, guerrer@s: Oshún, Marya Morevna, Baba Yaga, Wakinyan, Inriri,
Son Jara, Koschay, Vishnú, Kukulkán/ Quetzalcóatl, el Ave Benu, entre otros. Con esta amalgama híbrida de tradiciones y
creencias, construye un nuevo <i>episteme</i>
de carácter inclusivo que subvierte los postulados sociales y culturales,
muchas veces excluyentes, propuestos por la hegemonía, entre ellos y
primordialmente, como se ve luego en las demás secciones, los relacionados al
planteamiento de la identidad y el género.
De ahí que estos poemas de la primera sección cumplan con la función
transgresora propuesta por Rosemary Jackson en su libro <u>Fantasy. The
Literature of Subversion</u> (1981). </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 0.5in;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 0.5in;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">Así
lo establece María Jesús Orozco: “Rosemary Jackson se ha referido[…] a la
función subversiva que implica dicha modalidad literaria, puesto que evidencia
una ruptura respecto a los valores dominantes y permite plasmar lo silenciado,
lo invisible, lo ausente[…]” (911) Para
transgredir, la voz poética abre el poemario convertida en Wakinyan, el pájaro
del trueno, el cual para los Lakota, también significa “la gente que
vuela”. Según estas tribus, Wakinyan fue
creado por Inyan, la primera de las deidades supremas que existieron, para que
fuese su compañero. Su función era
limpiar al mundo de la podredumbre y combatir a los monstruos. La voz poética, transformada en Wakinyan,
limpia la sociedad a través de la denuncia de su podredumbre, la invalidez de
sus soportes sociales y culturales: “quebrant[a los] espíritus de sombra en
medio de la tormenta”. Ese pájaro de
trueno se metamorfosea en “renovada criatura de asfalto” que retoma sus alas en
la Quinta Avenida, y también en Inriri, el pájaro carpintero de la mitología
taína, aquél que le taladra el sexo a los seres andróginos brindados por los
dioses para convertirlos en mujeres para los taínos. La voz poética denuncia la angustia que le
acomete, “en la angustia de otro cuerpo recrudezco el terremoto. Un imperio
llevo escrito, exilio en la frontera de mi tierra.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 0.5in;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 0.5in;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">[…] Sólo en la soledad de
esta montaña ámbar tallo Inriri la forma de mi sexo.” Aparece la denuncia de las sombras, causantes
de su exilio, y su reafirmación personal desde la autodefinición que se apoya
en el cuerpo. Esa voz, crea su cuerpo,
lo renueva, talla su sexo, su identidad, es “nueva erupción del Caribe”, y en
su lucha por establecer “el enigma de su cuerpo”, el pájaro de trueno renueva
el combarte y deshace las sombras con su luz, con “el impacto de su
trueno”. Resulta interesante cómo este
poema subvierte los simbolismos de la luz y las sombras. La luz nos remite a la claridad del sol, de la
razón, a lo apolíneo, a las ideas propuestas por Platón en el mito de las
cavernas.. Sin embargo, en este poema la
luz la produce el trueno, el pájaro que propone
el “encauce de milenios perdidos”, que propone un nuevo modo de vivir,
una “reforma de los pasos”, mientras que las sombras representan todo el conocimiento
anquilosado, estático, del logocentrismo y del capitalismo, representado en el
poema por la Quinta Avenida, a la cual le “tiemblan las rodillas” cuando la voz
poética “retoma sus alas”. En este poema
se evidencia el carácter reaccionario de los elementos neofantásticos, los
cuales interpretan la realidad bajo unos parámetros inaccesibles para el
positivismo. Proponen una nueva realidad
en la que el ser humano no está definido por lo que señalan los que están en el
poder: “Hoy renazco metamorfoseado en Quetzalcóatl,/ remuevo los cimientos de
las pirámides/ tan estéticamente asentadas en sus sillas de plomo./ Vuelvo a
embestir el vuelo con furia y trueno./ Un código inenarrable denudo del
vientre./ Una línea fronteriza deshago en las sombras de la selva.[…] El
silencio siempre sombra bajo mi vuelo,/ yo hago sonar la voz divina con el
viento de mis alas.” (“Serpiente emplumada”)
Lo neofantástico en estos poemas se convierte en un código de denuncia
que permite a la voz poética plantear una alternativa auto definitoria, una
reinvención de la realidad, tal y como señala en “El retorno de Metis”: “Madre,
rambla de equinoccios, reinventa los orígenes”.
También señala cómo la hegemonía pretende silenciar, mantener en el
“exilio”, en la frontera, en el silencio a la diferencia. De ahí que el imperio de los pájaros sea una
completa subversión de los postulados propuestos por el poder para concebir la
realidad, especialmente la identidad personal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 0.5in;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 0.5in;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;">La primera sección del poemario es la base que sostiene y valida, al
postular una nueva realidad, las Temporalidades de la Eternidad. En esta sección la voz poética amplía su
denuncia a través del oxímoron y establece la relación estrecha entre lo físico
y lo metafísico (por eso se subtitula Manifiestos del espíritu). Hay una aproximación al cuerpo y una denuncia
intensa a todas las tradiciones que han pretendido esclavizarlo: “Quisiste
comprarme/ como una parcela con el poder de un obispo,/ construirme el cerco de
los siglos en la entrepierna…”(“Dios entre mis piernas”). Se celebra gozosamente la corporeidad, el
encuentro íntimo de los cuerpos y se eleva al plano místico: “Venimos del
cuerpo, no hay por qué negarlo/ y no hay nada mejor que el silencio de dos
cuerpos en contacto./ ¡No hay mejor plegaria! ¡No hay mejor profecía!/ -¡Dormir
en el regazo de un hombre, es soñar/ el sueño de Dios en su propia carne!-“
(“Plegaria”) Por otro lado, esta sección
entabla una conversación con el canon en la cual propone desmitificarlo a
través de la desvalorización de la razón y la exaltación de la pasión: “Me
tatuaste, San Juan, un lenguaje descolorido/ que se fue comiendo las palabras,/
y la fe se volvió una oscura rosa en llamas,/ la pasión, doblez del golpe en la
carne,/ la razón, aullido desolado de la noche.” (“El manifiesto del fiel
infiel”)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 0.5in;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> Luego, la tercera parte
del poemario, Entre la frontera y el cuerpo (El imperio en llamas) trabaja
adentrándose en el señalamiento ontológico de la intrínseca soledad del ser
humano. De ahí que comience con el poema
“Virgen trasvestida” el cual trabaja la temática del género, sin embargo
recalca la infinita soledad del ser humano que puede ser poseído por una
infinidad de amantes que, irónicamente, “nunca podrán <b>poseerle</b>”, poseer su espíritu.
Esta sección habla de soledad, de heridas, simbolizadas en la garza
blanca que se repite en varios poemas.
Reescribe a Julia de Burgos, a Nemir Matos, a César Vallejo, a Pablo
Neruda. Con su reescritura establece una
lucha contra la sociedad y su “moral burguesa” que pretende definir al onthos
sólo por lo físico: “No seré como los hombres quieren que yo sea.” (“Colonias
de sus vientres”), “Sucede que me canso de ser hombre, de ser mujer y de ser
homosexual. Soy de todos el más cansado.[…] Sucede que no soy ni niño ni niña
ni maricón ni hombre ni mujer ni nada que sus lenguas puedan describir. Y me
cansa ser un signo de pregunta ambulante…” (“El dragón despierta”) La voz poética reescribe y por eso el imperio
está en llamas, porque esa voz reconstruye la realidad a su manera, en sus
términos, lo que lleva a la predicción de la muerte del patriarcado. Así lo expresa en “La tumba de los
patriarcas”: “Llevo la tumba de los patriarcas tatuada en los ojos.[…] Una
genealogía de nuevos vástagos germina en los pueblos de un siglo sin historia.
-¡No habrá nuevamente una religión de esclavos!- Los patriarcas huyen de sus
casas, nuevas semillas nacen de la vaina, deshacen los hongos acumulados con el
tiempo.” (47) El poeta insiste en la
incapacidad de definir al ser humano. En
ese carácter escurridizo radica su identidad: “Y supe que los hombres somos
inaprensibles que volamos sin rumbo y sin puerto fijo.” (“El rastro”)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> Con estas ideas, abre
la cuarta sección del poemario, Ozono de la tierra. En esta parte, los poemas
pasan de la temática de género que permeó en la sección anterior y se enfocan
más en la denuncia social e histórica: los crímenes cometidos en “nombre de la
Verdad” y la sangre derramada que se convierte en el “ozono de la tierra”. Ante estos señalamientos, la voz poética se
cuestiona la razón/ justificación de la poesía/ canto, a lo que responde aludiendo
a la responsabilidad social del arte y la importancia de la voz, la lucha
contra el silencio marginador. Así lo vemos en “La carga de un siglo”: “A la
luz de este suelo sin fronteras/ me pregunto: ¿para qué sirve tanto canto?/ y
la mirada hambrienta de la noche me revela:/ “Quizás para no morirnos también
de silencio.”<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: "Georgia","serif"; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: ES-PR;"> En fin, en la poesía de
Abdiel Echevarría Cabán vemos cómo el elemento fantástico, ejemplificado en el
mito, evoluciona mediante su uso complejo y ambiguo a través de la metáfora
epistemológica, lo cual deviene en la conceptualización neofantástica de sus
poemas de la primera sección. Éstos, a
su vez, sirven como base y fundamento para la denuncia de las esferas de poder
opresivas y marginadoras, y para el planteamiento de la temática de
género. Sin más, sólo me queda
invitarlos a la lectura de este maravilloso poemario y esperar que puedan
disfrutar al remontar el vuelo junto con la poesía de <u>El imperio de los
pájaros</u>. Muchas gracias.<o:p></o:p></span></div>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-26058934644868684952012-06-11T16:32:00.000-07:002012-06-11T16:32:00.934-07:00Caridad Masturbada<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCdTIzXRZ_MG6bFWpkRp9IwxExvySoE6g6l8kF8muW8uXB0QI0g59_8y-sBEQwvoJIxDuuFgjv84npNnVnLaFK90J1_OBLLxoLG6L34_HskDxEOTaAiQ-WraMrvrl52tXMkEBW/s1600/masturbacion_correcta.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCdTIzXRZ_MG6bFWpkRp9IwxExvySoE6g6l8kF8muW8uXB0QI0g59_8y-sBEQwvoJIxDuuFgjv84npNnVnLaFK90J1_OBLLxoLG6L34_HskDxEOTaAiQ-WraMrvrl52tXMkEBW/s320/masturbacion_correcta.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Reclamo la tierra violada de mi nombre</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">cárcel de manos airadas sobre el tálamo</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">trémulo, sobriedad de sonrisas quemadas,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">posadas como un golpe de estampida sobre el rostro.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Lo sé, te ofende que no ceda a tu indulgencia,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">sé también, no hay rastro de bondad en la caridad,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">no hay ápice siquiera de bálsamo,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">es la más servil de todas las autocomplacencias.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">¡Quieres que alimente tus rafagas de vuelo de rodillas!</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Beba del mantra- racimo y desdibuje espejismos</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">en la corriente vertida de mi sangre.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">La corriente,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">vierte todo mi semen fecundo</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">entre las entrañas del abismo</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">y preña los muros desolados de la herrumbre.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Quieres que sea la rosa, la rosa palpitante de desvelo,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">por tu nombre magnánimo.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Buscas en mis ojos la raíz dócil del mancebo suculento</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">que desconoce el poder de su belleza.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Buscas la inocencia lozana y es solo otro espejismo</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">de tus manos, corta el vuelo al ras del suelo.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Ser banquete es otra fuga en la que se pierden los pasos.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">El sexo nos libera tanto como nos esclaviza.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Los clavos, son siempre clavos cuando clavan,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">y mis manos son corriente ensangrentada,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">mi espalda muro de lamentos de penumbra opalescente.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Quieres para mi voluntad, la danza de la guillotina,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">el viaje hasta el centro del vientre seco…</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Oh, Caridad, no te masturbes en mi cara,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">puedes venirte sobre la sangre decapitada de tu desvelo…</span></div>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-30548115487971136382012-06-11T16:19:00.001-07:002012-06-11T16:23:36.262-07:00¿Una estética marxista-feminista?: El cuerpo textual como mercancía y sus implicaciones bio-geo-políticas<br />
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi11k5VIPBd1DDflemJaarAglSlOJhi1mfRU7pvZ4Hjq6ZBbpyvgyUkjgjjTVJd4Zs8WGv6AgMiYhkSG_3oWpvSS9SkJ-LqjSAEHmUUkJbFH0n7B-CnrVmSfsv2-y5z8XNGR5P1/s1600/kattia-chico.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi11k5VIPBd1DDflemJaarAglSlOJhi1mfRU7pvZ4Hjq6ZBbpyvgyUkjgjjTVJd4Zs8WGv6AgMiYhkSG_3oWpvSS9SkJ-LqjSAEHmUUkJbFH0n7B-CnrVmSfsv2-y5z8XNGR5P1/s400/kattia-chico.jpg" width="300" /></a><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif; font-size: x-small;"> </span><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> La poiesis de Julia de Burgos y Kattia Chico transitan territorios discursivos que construyen al cuerpo como una metáfora de la transnacionalidad, toda vez que el cuerpo -como mercancía- se transforma simbólicamente en un producto cultural que fluye en el mercado, descontextualizado de la “verdadera experiencia nacional.” En este espacio de intercambio socioeconómico podemos rastrear las tecnologías y servicios que, articulan al cuerpo transmigrado por medio del fetishismo. Esto supone al cuerpo como mercancia canjeable en la sociedad postcapitalista. Aunque, cabe señalar que dicha dinámica puede suscitarse al margen a través de intercambio clandestino,[1] para la teórica queer y postfeminista Beatriz Preciado esto es controlado por el bio-poder que se constituye por medio de la regulación de los cuerpos en las sociedades patriarcales/ capitalistas. Particularmente regulados por el Estado, las tecnologías del sexo y el genero. Preciado en su Manifiesto contra-sexual (2000) esboza el siguiente argumento:</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Es preciso señalar que estas tecnologías del sexo y del género no existen aisladamente o de manera específica, sin formar parte de una biopolítica más amplia, que reúne tecnologías coloniales de producción del cuerpo-europeo-heterosexual-blanco. De este modo el nuevo cuerpo masturbador, amenazado por una contaminación interna a sus propios límites, opera también como una metáfora fisiológica de nuevos estatales modernos en pleno periodo de expansión colonial. (83)</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> El nuevo cuerpo, o cuerpo transgénero como prefiero llamarle, -sin acotar alusiones directas al sentido tradicional del término- configura esos nuevos estatales modernos por medio de su inserción en el discurso transnacional y transcolonial. Es importante indicar que el cuerpo transgénero no es igual al cuerpo transexual, ambos se mueven a través de tecnologías e intercambios distintos aunque muy similares. Sólo en el cuerpo textual de Julia de Burgos observamos cierto deseo de transformar su cuerpo al sexo opuesto, ello supone la intención de crear la utopía de un cuerpo transexual, que por sí sólo no escapa a los binarios heteronormativos hombre/mujer. Sin embargo, junto a la desestabilización de ciertas prácticas sexuales reafirman un estado de flujo identitario que se examinará más adelante en lo que denomino el género nómada.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> En este sentido, según Ramón Grosfoguel en Colonial Subjects: Puerto Ricans in a Global Perspective (2003), es necesario trascender el estado-nación[2]. Aunque tengo mis reservas en cuanto a su planteamiento sobre el caso de Puerto Rico, que no se ha constituido como un estado-nación, debo reconocer que ésta es la estrategia discursiva que permite ubicar al cuerpo como un organismo capaz de subvertir los cánones patriarcales de dominación imperialista. Grosfoguel aboga por la trascendencia del estado-nación según la rearticulación geopolítica de las diásporas, por ejemplo, en Estados Unidos, hecho que igualmente puede aplicarse a todo tipo de desplazamiento en las zonas geográficas del sistema económico global. Dicha trascendencia no implica necesariamente la anulación de la identidad nacional sino su reintegración geopolítica, especialmente cuando se entra en contacto con otros grupos culturales. Habría sin duda que añadir al planteamiento de Grosfoguel que dicho desplazamiento se suscita igualmente sin la necesidad de moverse del espacio geográfico. El exilio y/o trascendencia de la propia cultura se puede manifestar desde la integración de otras culturas por medio de las subculturas. Por ejemplo, puede atribuirse una nacionalidad específica a un gótico o a un otaku. ¿Hasta qué punto la hibridez entre subculturas altera la construcción discursiva del género y la nacionalidad?</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Si bien es cierto que podemos identificar un lugar de partida, una nación específica, tal es el caso de Japón y su cultura pop que ha llegado a nuestros mercados y cuya representación del género es sumamente subversiva, lo cierto es que la identidad nacional se transforma a través del flujo del cuerpo textual cuando se inscribe en otro contexto. Ello me lleva a pensar en el “softpower” japonés extiende aspectos de la cultura pop japonesa en espacios a los cuales su poder político no puede extenderse por limitaciones geográficas y/o económicas.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> En este sentido hablamos de un intercambio transcultural por medios virtuales y/o los productos culturales asociados a la cultura del mercado, en este caso Anime, manga, entre otros productos. Cabe destacar que este “softpower” ha sido un medio por el cual se ha defendido la identidad nacional puertorriqueña por parte de los grupos separatistas. De hecho, podemos hablar de la infiltración de la cultura puertorriqueña en el imperio ya sea, por medio de representaciones culturales folklóricas (que no necesariamente definen lo puertorriqueño) como el desfile puertorriqueño de Nueva York o los productos culturales como los textos de la diáspora de autores como Esmeralda Santiago, Judith Cofer y Willie Perdomo quienes escriben en inglés.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Ante esta realidad, las poetas que se analizan en este estudio ubican en un espacio figurado el proceso de construir una identidad de género tránsfuga que parodia los roles sociales predispuestos, por lo cual, dicho estado-nación se desplaza hacia un espacio alterno inestable que es el cuerpo. Por lo tanto, el cuerpo reemplaza en sí mismo el espacio del estado nación para producir un discurso identitario vacuo en el cual se reinscribe la metáfora de la nación. De esta manera desestabilizan la unicidad del discurso paternalista. Con ello, incluyen en la discusión el punto de vista subalterno que cuestiona la colonialidad sobre el género en la construcción del imaginario social.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Esta estrategia subjetiva es uno de los primeros atentados que varios poemas de ambas autoras produce debido a que desarticula la unicidad de los universales típicos de los discursos masculinos y coloniales. Ambas quiebran la obliteración de la opresión e introducen un punto de vista subalterno ignorado de la discusión epistemológica. Más aún, cuando dicha discusión repercute en la desestabilización de los discursos del margen como el feminista, que ha buscado crear un cuerpo textual anclado muchas veces en patrones heteronormativos y exclusivos. Asimismo, algunos discursos queer, especialmente de parte de los activistas que buscan asimilarse en su afán por cifrarse una identidad inmutable muchas veces ignoran las diversidades dentro la misma comunidad LGBTT[3] que reclaman para sí. Por lo tanto, el punto de vista subalterno que se esboza en algunos poemas de Julia de Burgos y Kattia Chico propone la desarticulación identataria del género del sujeto, sus intentos de plantear una identidad se establecen desde la fuga, cuya estrategia recala en la descolonización del cuerpo y replantea sus múltiples manifestaciones identatarias.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><strong></strong></span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Julia de Burgos, la territorialidad del mar, el río, la isla y el género nómada</span></strong></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh00LdAZmw7dnQBiy8tiP2Zuc0OYovNOR4GYa35zQmZZFCQokLBbhW6q6e17xgdj6EC1Ugb_HJ0IVoy3Kqfh6x9cHxCao8WkhzxZXGqFWNskQ5we-qH3eDl71tyz82-lEBEPwo5/s1600/burgos.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh00LdAZmw7dnQBiy8tiP2Zuc0OYovNOR4GYa35zQmZZFCQokLBbhW6q6e17xgdj6EC1Ugb_HJ0IVoy3Kqfh6x9cHxCao8WkhzxZXGqFWNskQ5we-qH3eDl71tyz82-lEBEPwo5/s400/burgos.jpg" width="290" /></a><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><strong> </strong>El Dr. Juan G. Gelpí en su libro Literatura y paternalismo en Puerto Rico (1993) profundiza su lectura sobre la desarticulación del sujeto en la poética de Julia de Burgos <em>vis à vis</em> la retórica paternalista establecida por la Generación del treinta, especialmente su propuesta contestataria ante la visión insularista de Antonio S. Pedreira.[4] Gelpí nos indica que el discurso poético de Burgos se inscribe en una tradición que se intenta cimentar como un estado-nación y en la inmovilidad territorial que produce el aislamiento insular. Para Gelpí la construcción del sujeto nómada, idea que extrae del trabajo de los teóricos franceses Gilles Deluze y Félix Guattari[5], encuentra en el elemento del agua, el surco, el aire, las rutas, entre otros, la capacidad de fuga ante los supuestos que definen la identidad nacional, por cuanto, se desestabiliza la imagen de unicidad colectiva. Asimismo añade que en poemas de Julia de Burgos se quiebra la hispanofilia y revela la lucha de clases en poemas como: “Desde el puente de Martín Peña” en que se aboga por los derechos de la clase obrera y “Ay, ay, ay de la grifa negra” que junto a Luis Palés Matos integran el punto de vista subalterno de la negritud. Señala que en los debates sobre la identidad lingüística de la isla igualmente se fragmenta ya que Burgos escribe su último poema “Farewell in Welfare Island” (252) en inglés contrario a la corriente intelectual que defendía el español como lengua identitaria:</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Where is the voice of freedom,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">freedom to laugh,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">to move</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">without the heavy phantom of despair?</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Where is the form of beauty</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">unshaken in its veil simple and pure?</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">where is the warmth of heaven</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">pouring its dreams of love in broken spirits?</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">It has to be from here,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">right this instance,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">my cry into the world.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">My cry that is no more mine,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">but hers and his forever,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">the comrades of my silence,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">the phantoms of my grave. (252)</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> En términos geopolíticos la mirada subalterna de Julia de Burgos en este poema se deshace de su yoidad para ubicarse en la otredad de la diáspora en severa crítica a la imposibilidad que enfrentan las minorías del imperio y las del territorio insular de alcanzar el sueño de la modernidad o en otras palabras el sueño americano. Aunque se pueda alegar que el valor simbólico de la isla la ha mantenido parcialmente doblegada ante las economías neoliberales por las transferencias monetarias federales, no podemos negar que las ilusiones del proyecto <em>Manos a la obra</em> se desgastaron rápidamente y la población volvió a sufrir los estragos del estancamiento socio-económico.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> No obstante, esta fragmentación de la voz poética en la otredad igualmente se manifiesta en la construcción del género. Este aspecto no visitado por la crítica, según tengo noticias, es la desarticulación de la identidad de género no sólo como estrategia discursiva para contrarrestar la opresión en la mujer heterosexual, sino que asimismo propone un género nómada, como he decido llamarle partiendo de los planteamientos del sujeto nómada, que transita espacios ambivalentes que se constituyen desde la integridad del cuerpo femenino cuyo territorio se anula para dar paso a la fuga de la identidad. Deseo aclarar que la escisión entre sujeto histórico y poético es necesaria ya que, la Julia histórica es una poeta heterosexual según tenemos noticias, sin embargo, no es así cuando examinamos poemas en que la identidad de género se vuelve inestable, tal cual “Pentacromía” que el mismo Gelpí menciona en su estudio:</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Hoy quiero ser un hombre. Subir por las tapias,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">burlar los conventos, ser todo un Don Juan;</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">raptar a Sor Carmen y a Sor Josefina</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">rendirlas, y a Julia de Burgos violar. (19)</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> La inestabilidad se establece no sólo desde la construcción alternativa de género sino que se transcribe en el deseo homoerótico que se inscribe particularmente en la violencia de la violación que suele atribuirse al género masculino en el imaginario patriarcal. Por igual, el cuerpo “femenino” se borra, es un espacio de fuga en que la identidad propia se disuelve para dar espacio a que se construyan nuevas identidades, en este caso masculinas o cabría preguntarse si en efecto en esta circunstancia se podrían calificar de masculinas, descontextualizadas de su habitual marco de referencia, para inscribirse en el discurso descolonial que Julia de Burgos propone en el poema. El recorrido por varias identidades masculinas provoca varios desplazamientos del género que descolonizan la unicidad de la construcción discursiva tradicional de éste según los roles patriarcales. De hecho, el desplazamiento no sólo ocurre en la identidad de género en cuanto al rol preestablecido sino también ante el deseo homoerótico desplazado en el propio cuerpo que se consigue a través del desdoblamiento de la voz poética. Este desplazamiento sin lugar a dudas cuestiona la integridad de las bases heteronormativas del imaginario social y en consecuencia las regulaciones que ha impuesto el estado-nación sobre la construcción identataria del género según roles prescritos.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> En “Nada” dicha ambivalencia conduce a los amantes a situarse en el espacio de la nada, nuevamente, en un espacio vacío: “Como la vida es nada en tu filosofía,/ brindemos por el cierto no ser de nuestros cuerpos./ “(20). Ese no ser anula la inscripción del cuerpo en un espacio particular y lo transforma en uno liminal. Asimismo, el mar es ese lugar en que el fluir de las aguas se análoga con el fluir del género. En la poesía de Julia de Burgos para el Dr. Gelpí el mar es un espacio en que en los límites insulares se expanden: “Por otro lado, el mar es en éste[6], así como en otros textos de Julia de Burgos, el espacio de la amplitud; todo lo contrario de lo que plantea Pedreira en <em>Insularismo</em>. (46) El mar por tanto es una puerta abierta que mantendrá conectada a la isla-cuerpo con la multiplicidad. Julia de Burgos establece un discurso ontológico cifrado en la integración con las aguas, este es el caso de su célebre poema: “Río Grande de Loíza”. En ese espacio ambivalente del río-hombre en que ésta se baña el cuerpo se inscribe en la androginia de ser no sólo el río hombre sino parte del “ontos femenino” de la misma poeta. En el poema se comienza a describir el desarrollo del río-hombre desde la otread sin embargo se mueve luego hacia la fusión del ontos femenino con la esencia del río-hombre construyendo así una identidad andrógina. La voz poética comienza pidiéndole al río que se alargue en su espíritu, no obstante, más adelante nos dice: “¡Quién sabe en qué país mediterráneo algún fauno en la playa me estará poseyendo” (8). Este desplazamiento del género a su vez recala en el desplazamiento bio-geo-político de la identidad nacional, aspecto con el que se finaliza el poema. Por lo tanto, el género se convierte en ese espacio inestable que recorre la geografía insular que se inserta en zonas igualmente inestable en que la identidad nacional deja de ser un constructo monolítico sino uno de escape en que siempre se renueva.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><strong></strong></span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Kattia Chico y el cuerpo proteico: de los discursos posmodernos a la transmodernidad</span></strong></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> En el caso de Kattia, el análisis sobre la desarticulación de la identidad nacional adquiere matices distintos a los que hemos visto en Julia de Burgos. Comencemos por trazar la transitoriedad de la poesía de la tierra por la poesía de los espacios urbanos en Efectos secundarios en que atisba la ruptura con la idealización utópica de la construcción del Puerto Rico moderno. En los poemas de Kattia vemos como no sólo los espacios urbanos son recurrentes sino que se violenta su figuración para crear espacios de fuga que no buscan articular una sociedad homogénea, por el contrario, son espacios de alienación, como es el caso del poema, “Porque fuimos felices en fresalandia” (15) en que el tono de desencanto se mezcla con la parodia al amor burgués:</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Allí estamos de robo,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Encendidos los ojos o anegados;</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Las bocas ocupadas con el opio de los besos,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Cursilerías enormes,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">O proyecto imposibles que delatan</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">La desesperación del desahuciado. (15)</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Es indudable que el fracaso de proyecto moderno recala en la desarticulación igualmente de las dinámicas del amor burgués, la mención de los proyectos imposibles, centrados en las relaciones amorosas o de familia es una prueba de lo antes dicho. Por igual, los lugares como el cuerpo especialmente el femenino adquieren una factura de prótesis que eclipsa o borra los espacios comunes del discurso nacional para inscribirlo en uno múltiple capaz de repensarse. En “Efectos secundarios del olvido” (217) sucede algo similar, para el crítico Roberto Echevarría ocurre una dislocación entre discurso y cuerpo en que la figuración de un espacio autónomo que ocupa el corazón avasalla el discurso de la voz poética. Su finalidad se trascribe finalmente en que dicha escisión altera la ubicación tradicional del discurso histórico-logocéntrico. Echevarría comenta lo antes dicho cuando señala que en el poema “Porque fuimos felices en fresalandia” la multiplicidad de eventos que conforman la experiencia humana deshacen lo insidioso del discurso masculino a través de la indefinición de género de la voz poética. </span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> En el caso de la construcción de la identidad nacional es importante señalar que Chico inscribe un discurso alejado de lo panfletario para proponer nuevas maneras de repensar la identidad nacional como propone en la “Búsqueda II” (54):</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Quiero decirte algo muy triste, que tal vez ya sepas:</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Que mientras tú padeces condición de extranjero</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Yo sigo en mi milímetro, y te entiendo.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Esto es dos veces grave.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Te llamo desde el fondo de la Tierra</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Porque la superficie me es ajena,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Porque no hay latitud que me acomode,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Ni patria que me instale…. (54)</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> El poema concluye indicando que: “más vale fantasear lo remoto/ que nostalgiar lo propio/ cuando se lleva adentro/ condición de extranjero.” La voz poética se describe a sí misma fuera de la construcción nacional arquetípica y reemplaza la visión de una identidad colonial amenazada para proponer una individual que intenta insertarse en el macro-discurso masculino nacional y universal. Este aspecto nos remite a prestar atención a cómo en la transmodernidad las identidades subalternas reclaman la integración y participación de los discursos excluyentes de la modernidad. En este sentido podríamos decir que el poema adquiere una factura descolonial que trasciende la subalternidad del discurso. Otro poema que nos remite a la idea descolonial es “Días de fraude” (60-61) cuya factura estética postmoderna culmina con un verso que trasciende el espíritu posmoderno para insertar el punto de vista subalterno y con ello resquebrajar el simulacro de la unicidad totalitario del discurso moderno:</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">En estos días de fraude</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">me pregunto</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">si una mujer se arranca el cuero cabelludo</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">podrá por fin mirarse el reflejo del mundo</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">nadándole en su cráneo transparente. (61)</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Estos versos nos recuerdan al planteamiento del Dr. Gelpí sobre la identidad trásfuga que se deslinda de la poiesis de Julia de Burgos en que el mar e imágenes alusivas al aire extienden el discurso insular para rebasar las fronteras de la colonia por medio del elemento líquido que, más que aislar a la isla, la extiende. En el corpus textual de este poema de Chico, la extensión de la metáfora marítima en la acción del nado se inserta en el cuerpo femenino para alcanzar el mismo propósito. En consecuencia, esta tendencia de plantear una identidad nacional trásfuga se inscribe desde el cuerpo como geografía que se vuelve prótesis de sí misma:</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Soy una voz mezclada en ordenador,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">mi cuerpo entero, prótesis,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">aburrida, cansada, enferma de mí misma,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">patíbulo fresita desmontable y cartón. (61)</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">El poema sugiere una articulación identataria cifrada en el cambio constante, idea que ciertamente apela al espíritu teleológico de la modernidad, no obstante, dicha idea ya se había planteado en la filosofía clásica griega por Heráclito, así que no es del todo una idea que debamos examinar a la luz unívoca de la modernidad. La subversión de género se completa al final del poema con un tono que nos remite a la geopolítica del cuerpo en que se cuestiona la estructuración política del género <em>vis à vis</em>el espacio social: “si una mujer se arranca el cuero cabelludo/ podrá por fin mirarse el reflejo del mundo/ nadándole en su cráneo transparente./ (61) El cráneo, el espacio en que se articula la realidad según el discurso logocéntrico kantiano se convierte en el espacio geográfico en que confluye la articulación política del mundo. Esto recala en la proposición de una política subjetiva mediada por el punto de vista subalterno. Asimismo en el mismo poema se articula la estrategia de anular el cuerpo no sólo implícitamente sino explícitamente. La desintegración del cuerpo se produce por medio de la desarticulación de éste hasta que se convierte en prótesis. Cabe destacar que el poema asume una no identidad desde el principio cuando la voz poética enuncia que hay días en que es un seudónimo de sí misma. Además, cabe mencionar que el proceso de borrar la identidad corpórea se completa cuando la voz poética indica que a veces es tan invisible que puede vivir.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Por lo tanto, Chico propone repensar la modernidad y recomponer la identidad sin necesidad de defender la construcción cultural social que es cambiante. “Variación sobre Kafka” (33) es un buen ejemplo de lo antes dicho. En este poema el espíritu alienante de la estética modernista que desarrolla el discurso patriarcal establecido por Kafka recoge los horrores de la deshumanización del hombre. Sin embargo, por medio del deseo erótico se busca reconstruir la utopía, la intervención que media entre los géneros se evidencia con los siguientes versos en que la alegoría del insecto se transforma en la alegoría de su posible desplazamiento hacia nuevos rumbos en las rutas del deseo: “іOh pequeño Gregorio de mis ganas,/ si no te mueres antes de que vivas,/ ponte a volar un poco aquí en mi cama!/”(33). De esta manera, por medio de la intervención de la mirada subalterna, Chico subvierte el mito de la unicidad cultural de una identidad amenazada por el colonizador que el Estado-nación-colonial articula, nótese que la mención del pequeño Gregorio alude a una versión minúscula del personaje kafkiano, alegoría arquetípica que recala en cómo las naciones americanas son descritas tal cual, copias de las naciones colonizadoras. Por igual, su intención de cambio es clara desde el título. En consecuencia, su estética implica un tono paródico propio de los discursos posmodernos cuyas implicaciones, más bien se inscriben en la articulación de nuevos espacios de enunciación que reclaman una geografía cultural nueva, capaz de ser más inclusivos y tal vez más elusivos que al mismo tiempo rebasan la frontera de la posmodernidad para inscribirse en un discurso transmoderno descolonial.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">La parodia según Hutcheon la define en ambas recala en la parodia del género o su énfasis en exagerar su <em>performatividad. </em>En Kattia Chico específicamente el uso del humor negro desaurifica los elementos poéticos del poema, especialmente mediante el uso de metáforas inusuales que se refieren a objetos o circunstancias de la vida cotidiana o a través de la intertextualiadad cuando parodia por ejemplo: La metamorfosis de Kafka en “Variación sobre Kafka” (33) , a Ernesto Sábato como sujeto histórico en Sábato en el mundo de las matemáticas (42), el tono trágico de las obras teatrales de William Shakespeare en “Abecedario para el olvido” (34), la construcción de la masculinidad heteronormativa en “Los Habladores” (31) entre otros. Julia de Burgos por su parte se vale de la parodia de su propio sujeto histórico por medio del desdoblamiento en “A Julia de Burgos” (1) y el desplazamiento por distintas identidades de género en “Pentacromía” (19).</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><strong></strong></span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<strong><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">El desplazamiento por la geografía del cuerpo como metáfora de la des(re)articulación del género, la identidad nacional y sus implicaciones con respecto al cuerpo-mercancía</span></strong></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<br />
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Como hemos visto la integración entre geografía y la estructuración social están intrínsecamente relacionadas y ambas repercuten en la manera en que se manifiestan las dinámicas de control sobre el cuerpo en la sociedad patriarcal. Sobre este particular Michel Foucault indica:</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> I believe the great fantasy is the idea of a social body constituted by the universality of wills. Now the phenomenon of the social body is the effect not of a consensus but of the materiality of power operating on the very bodies of individuals. (55)</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Ante este hecho los discursos descoloniales de las poetas estudiadas responden insertando en la discusión un desplazamiento constante a través de la singularidad de la geografía del cuerpo en ese llamado cuerpo social. En la estructura textual en Julia de Burgos se constituye por medio de métrica irregular y en el de Chico por ejemplo en la creación de caligramas como es el caso del poema: “Pequeño ritual de soledad” (51). Amabas voces construyen espacios alienantes para reconstruir la realidad por medio de un discurso seductor (Baudrillard) en que se manifiesta lo hiperreal por cuanto el cuerpo-mercancía fluye como los signos que se construyen en la cultura o la cultura del mercado (Jameson). En el caso de Julia de Burgos el poema “Víctima de luz” (148) establece un desplazamiento de la mirada subalterna a través del cuerpo del amado, el cual a su vez se presenta desmembrado ante el escrutinio de la mirada. El juego de la mirada especuladora para utilizar el término de Luce Irigaray, subvierte la dinámica descrita por Foucault en el sentido que la supuesta universalidad de la ideología moderna queda reemplazada por un continuo desplazamiento hacia el movimiento, incluso la mirada de la poeta sobre el cuerpo implica un movimiento por la geografía corporal del otro que culmina en su propio cuerpo. El poema culmina indicando el movimiento ascendente de la espiga y la pleamar extendida del ontos de la voz poética. Transcribo íntegro el poema para que puedan ver el flujo de la mirada desde el inicio:</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Aquí estoy,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">desenfrenada estrella, desatada,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">buscando entre los hombres mi víctima de luz.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">A ti he llegado.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Hay algo de universo en tu mirada,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">algo de mar sin playa desembocando cauces infinitos,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">algo de amanecida nostalgia entretenida en imitar palomas...</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Mirarte es verme entera de luz</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">rodando en un azul sin barcos y sin puertos.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Es inútil la sombra en tus pupilas...</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Algún soplo inocente debe haberse dormido en tus entrañas.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Eres, entre las frondas, mi víctima de luz.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Eso se llama amor, desde mis labios.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Tienes que olvidar sendas,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">y disponerte a manejar el viento.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">¡A mis brazos, iniciado de luz,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">víctima mía!</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Pareces una espiga debajo de mi alma,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">y yo, pleamar tendida bajo tu corazón. (148)</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> La ironía que propone se basa en presentar la desnudez del otro por medio de la mirada subalterna que trasmuta la esencia de ese otro y la propia. La víctima del discurso entonces se anula y ambos se disuelven. En el caso de Kattia Chico también encontramos el uso de la victimización, pero esta vez por medio de un discurso mucho más mordaz. Los poemas “Para pervertirte mejor” (27) y “Un hombre desnudo es un paisaje bienvenido” (25) parecen situarse como reescrituras de “Víctima de luz” o al menos se valen de la misma técnica en la cual la mirada subalterna se impone en un fluir constante que desarticula el discurso mismo.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Para Beatriz preciado este énfasis en la mirada y en la especulación anatómica recalan en lo que ha denominado la mirada farmacopornográfica de esta etapa del capitalismo tardío. Chico establece cierto paralelismo entre el encuentro de los cuerpos por medio de la mirada especulativa o como diría Preciado farmacopornográfica. Es decir, la mirada subalterna se apropia de la mirada pornográfica del estado que busca hipercontrolar al cuerpo y con ello subvierte su efecto entre los juegos de poder que se producen entre los cuerpos. La relación entre la construcción identataria por medio de la industria farmacéutica es patente cuando nos dice: “Los hombres desnudos son medicinales,/ antidepresivos, analgésicos/ y buenos argumentos contra el suicidio./ (25) Chico entonces propone en el goce erótico renunciar a la construcción de la subjetividad por medio de los aparatos que controlan el mercado, en este caso las farmacéuticas con un reclamo muy parecido a los discursos de liberación sexual de los años sesenta.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Preciado discute la construcción de la subjetividad por medio la intervención de los fármacos, en el caso de Chico ésta parece adoptar un discurso contrario y propone (re)articular la subjetividad por medio del cuerpo del otro cuyo efecto se apropia del discurso mercantil de los fármacos que constituyen dicha subjetividad. Incluso en el poema antes citado: “Un hombre desnudo es un paisaje bienvenido” (25) desde el epígrafe, tomado del poeta ochentista Edgar Ramírez Mella, la parodia a las sociedades salubristas es evidente: “es la salud retomando mi cuerpo/ que al fin te olvida.” Chico en el poema se vale de la estética del blasón y podríamos decir del antiblasón para describir el cuerpo del amado desde una óptica trasmoderna en que no es idealizado sino más bien virtualizado por el fluir constante de descripciones metafóricas que se valen del humor para desmitificar la idea del amor burgués y el amante perfecto. De hecho, encuentra en el sexo y la presencia del amante la salud contrario a las campañas de terror que el Estado moderno impone sobre el sexo desde el siglo XIX con la criminalización de las prácticas masturbadoras hasta la reciente pandemia del VIH/SIDA:</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Son dulces y angulosos, son archivos históricos,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">alfabetos en célula, cisnes de cuello impune,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">casas donde vivir,</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">criminales absueltos. (25)</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">El bio-poder se desarticula, al menos discursivamente, cabría trascender el discurso para alterar el dominio del imperio de los fármacos. Chico hábilmente se vale de los elementos que según Preciado constituyen los instrumentos para construir una identidad en la era farmacopornográfica por medio de la tecnología, los fármacos y el discurso científico, cuya mirada inquisitiva o su hiperexposición se vuelve pornográfica. En sus poemas por tanto se altera la unidireccionalidad de dicha dinámica para subvertirla. En esto se cumplen las palabras de Michel Foucault cuando indica que el poder contesta a la revolución sexual con un enfoque económico para controlar la estimulación sexual. Por lo tanto, promueve el uso de artículos sugestivos como el filme pornográfico y de esta manera se produce una nueva dinámica de control sobre el cuerpo. Chico en este caso adopta estas dinámicas para construir sus textos de manera tal que aún sean contestatarios. El fármaco que extiende su subjetividad se constituye por medio del otro desde un enfoque antropocéntrico, en este sentido la identidad unidireccional se acerca más a los planteamientos de Judith Butler cuando indica que: “el género propio no se “hace” en soledad. Siempre se está “haciendo” con o para otro, aunque el otro sea sólo imaginario.” (13). La dependencia adictiva del cuerpo masculino entonces recala en la construcción de la subjetividad con el otro.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Ambas poetas utilizan el espacio del cuerpo textual para articular la identidad de cuerpo en fuga y asimismo de un género nómada que deconstruye los imaginarios totalizadores de los discursos logocéntricos. Desde la alteridad subvierten la colonialidad de la visión homogenizadora en la construcción de la identidad nacional. De esta manera el punto de vista subalterno sublima tales prácticas patriarcales para crear un espacio bio-geo-político ambivalente en que nuestra realidad cultural se desarrolla que, ciertamente, cuestiona las prácticas de dominación del Estado sobre la articulación de los discursos identatarios sobre el territorio de la alteridad transcolonial. </span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">[1] Véase Preciado, Beatriz. Testo Yonki. Espasa Calpe: Madrid, 2007.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">[2] To understand the differential selectivity, social structural location, and sociopolitical incorporation of migrants groups and t avoid the pitfalls of conceptually “homogenizing” the diverse migrant experiences, the transnational migration literature must transcend the nation-estate as the unit of analysis and take more seriously the colonial divide of the modern/colonial/capitalist world-system to define geographical boundaries (Quijano and Wellerstein 1992; Mignolo 2000).</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">[3] Siglas para denominar a los grupos activistas que representan a la comunidad gay en sus principales manifestaciones, (Lesbian, Gay, Bisexual, Transgender, Transexual).</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">[4] Véase Gelpí, Juan G. Literatura y paternalismo en Puerto Rico. Editorial de la Universidad de Puerto Rico: San</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Juan, 2005.</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">[5] Gelpí explica que el sujeto nómada es aquél que se despliega en un medio sin horizonte, como el espacio liso, la estepa, el desierto o el mar (Deluze y Guattari, 385). […] Para el suejto nómada, “…todo punto es una etapa y sólo existe como tal” (Deluze y Guattari, 384). El migrante en cambio, “va fundamentalmente de una lado para otro, incluso si ese otro punto es dudoso, imprevisto o [está] mal localizado” (Deluze y Guattari, 385).</span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<br /></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">[6] Se refiere al poema “Letanía del mar” publicado póstumamente en la colección El mar y tú (1954).</span></div>
<br class="Apple-interchange-newline" />Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-14613476026615104382012-06-11T15:44:00.000-07:002012-06-11T15:48:33.117-07:00Los huecos del lenguaje poético: apología e intersticios entre las defensa de la víctima ante la im-posibilidad de representar la identidad sujeto jurídico<br />
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Cuando Sócrates esgrime las siguientes palabras, según ficcionaliza su discípulo Platón en <em>La apología de Sócrates</em>: “He aquí atenienses, la verdad pura, no os oculto ni disfrazo nada, aun cuando no ignoro qué cuanto digo no hace más que envenenar la llaga; y esto prueba que digo la verdad y que tal es el origen de estas calumnias”, nos encontramos ante el claro ejemplo de una defensa que es al mismo tiempo una alabanza de las virtudes propias. La defensa siempre busca probar credibilidad frente al carácter mendaz del acusador o el testigo. Es esta defensa -por paradójico que pueda parecer- a través de la palabra, la cual ofrece un espacio de confluencias al sujeto vis a vis el mundo que le rodea. Es asimismo el discurso que parece afianzarse en la poesía de <strong>Hoy lanzo el látigo</strong>, de Leticia Ruiz. El poema <strong>Resisto</strong> es prueba de lo que les planteo. </span></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinjVWc7sR23poXdIplR5QYKlodhFM4ODYLoApHCtbfHumFKz_7HjwYpY5nYqB3fm5w5z_tiaauDtKW-386R-f5-niX5T6LUvcyh8P3ngOs3FILKtE5tKJefQZggGtRm57A486V/s1600/latigo.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinjVWc7sR23poXdIplR5QYKlodhFM4ODYLoApHCtbfHumFKz_7HjwYpY5nYqB3fm5w5z_tiaauDtKW-386R-f5-niX5T6LUvcyh8P3ngOs3FILKtE5tKJefQZggGtRm57A486V/s400/latigo.jpg" width="292" /></a><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> La apología eleva a un sitial más alto a quien se defiende frente al juicio del pueblo. En nuestro ordenamiento este juicio es representado por el estado y es cobijado por la presunción de inocencia. El poeta es pues el acusado idóneo para esgrimir la apología. Cuenta con el lenguaje, el conocimiento cultural, es capaz de representarse y puede desestabilizar el instrumento de los acusadores: la palabra. La situación del poeta y en este caso el acusado no pueden deslindarse, todo lo contrario, son justamente las circunstancias idóneas, aunque Platón pueda revolcarse en la tumba, puesto que expulsó a los poetas de la República.</span></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> No obstante, el texto de Ruiz, se enfrenta a otros intersticios del discurso posmoderno que se confunden con los asideros que implican la imposibilidad de representar a la víctima o la imposibilidad de que el acusado/víctima pueda rehabilitarse del escarnio público aunque pruebe su inocencia. El poeta siempre es el acusado que sirve de chivo expiatorio a la moral social. Al leer el libro surgen muchas preguntas que resultan complejas y de difícil contestación. Por ejemplo, cabe preguntarse ¿cuáles son las denuncias en este texto? ¿Hasta qué punto leer esta poesía nos remite a una apología? ¿la apología de quién o quiénes? ¿Cuáles son los intersticios entre la apología individual y la defensa de las víctimas? ¿Son los acusados víctimas también de una superestructura? Incluso, en este ejercicio de mayéutica, puedo preguntarme a mí mismo como lector y abogado en adiestramiento si soy maniqueo en el manejo de este análisis que abre huecos espaciales tan oscuros. Introducirnos en un túnel como este, apropiándome de la metáfora de Sábato, siempre es un desafío que cuestiona nuestras frágiles normas, cuyo propósito fracasa ante las situaciones límites en que se impone la irracionalidad del sujeto.</span></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Estas son en definitiva las preguntas que nos fustigan con el látigo del lenguaje. Algunos se preguntarán, ¿cómo el lenguaje poético cuyo propósito para Kant es acercarnos a lo sublime, puede acercarse a la aridez del lenguaje jurídico? No olvidemos que el hueco que se anega en el pecho de quién pierde la voz a través de la poesía, es el mismo de aquél que aboga por aquéllos silenciados: víctimas y acusados por igual. Recordemos que todo acto de enunciación implica la pérdida de la palabra a través de la publicidad. Esto sin lugar a dudas plantea problemas epistémicos y pragmáticos que ya otros teóricos han esbozado, cualquier reminiscencia con Spivak y los sub-alternos silentes no es pura coincidencia. Es un problema no sólo del derecho sino de la intelectualidad, identificar quién y bajo qué condiciones alguien es legitimado a hablar. La ferocidad que nutre nuestro sistema adversativo, lo atropellado de su estructura procesal, puede equipararse a la ferocidad con la cual los intelectuales se disputan la legitimación para ocupar los espacios de enunciación. Lo digo a sabiendas de la desaprobación que puede provocar esta postura incómoda incluso para mí mismo. </span></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Así pues, sabemos que la alteridad se subsume en la invisibilidad de un lenguaje que se intenta re-escribir en una piel ajena, en un lenguaje y normas a las que advenimos en una constante lucha de clases. Los tribunales nos alejan de nuestra identidad y desarticulan la voz por medio de procedimientos civiles áridos y onerosos. Así resulta para la niña tijereteada en un poema de la colección, cuyo tono infantilizado es una trampa retórica que nos abre la puerta a la fosa común de los condenados. Las tijeras recrean el despertar violento y no consentido a la sexualidad de la pequeña. Nos conduce la lectura a ese lugar en el cuál nos encontramos en ese difícil espacio en que no podemos definir con claridad cuál es nuestra noción del consentimiento. Nuestras nociones sobre la sexualidad se descompensan con mayor facilidad. Nos provoca ira y silencio, pero nunca nos conduce a entender el incesto. Hasta ahí nuestros andamiajes epistemológicos, éticos, morales y jurídicos, fracasan. El poemario se estructura en esta lógica. Yo mismo, debo admitir, que me quedo sin respuestas ante estos hechos. El abuso sexual, como consecuencia, se convierte en respuesta y tropo indiscutible de este texto, perecería que estuviésemos en una sala de familia del tribunal de primera instancia. En algunas ocasiones, cabe señalar que el poemario nos conduce a los tribunales internacionales o a organismos como la ONU en reclamo por los derechos civiles y humanos. Todos ellos, en alguna medida ya anquilosados bajo la erosión de las instituciones que representaban los ideales prometedores de la modernidad. La violencia que intentamos combatir, es la que sin duda legitima a los Estados y a la “sociedad civil” que articulan. Es el asidero que resulta en el fracaso de estos organismos. Cuestiona la validez del Derecho internacional público. Este canto a modo de saudade queda manifiesto en el poema <strong>Pueblo duro de Cerviz</strong> y en la metáfora la ONU sangra, como los pueblos sangran.</span></div>
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<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
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<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
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<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> La poeta en su búsqueda encuentra que la misma moral que da base al sistema jurídico es la que se imbrica en el poder de la religión. La represión de los impulsos busca desplazar el poder sobre quienes no pueden defenderse. Las sospechas que recaen sobre el comportamiento sexual liberal, es la huella de la conducta de quienes inscriben la moralidad social. El pensamiento liberal, bajo sus dos vertientes: capitalista y marxista se encuentra en pugna y busca reconciliarse con la tradición juedo-cristiana dispersa en la moralidad social que parece construir por igual sus asideros. Este desplazamiento dispar del poder democrático es lo que la poeta rastrea en todo el texto. Su solución parece volver sobre sus pasos y devolvernos <em>deus absconditus </em>el poder de la justicia, por medio de la revelación de la inocencia que es la metonimia que construye con el símbolo de los niños a lo largo de su recorrido. Para los griegos, la tragedia ática implicaba que los crímenes de sangre se pagaban con sangre en busca de la restitución del orden, para los judíos la ley del Talión sirve a este propósito, para los cristianos la venganza es de dios. En nuestra sociedad que lucha por alcanzar la secularidad en escenarios sumamente inciertos, la venganza es del sistema de justicia. Se ha desplazado al Estado el poder divino en busca precisamente del orden social. Sin embargo, las fugas y los huecos que se emplean en el ejercicio de justicia, según la poeta, nos obligan a repudiarla y volver a idealizar una figura en extremo justa como consuelo final. Así concluye la poeta su poemario. Volvemos al mundo de la ideas platónico, a la ansiada perfección que nos aleja de nuestra materialidad compleja e imperfecta. El poemario nos recuerda esos los huecos del lenguaje poético, que son reflejo de los huecos en el discurso social. Es una apología que busca insertarse entre los intersticios entre la defensa de las víctimas ante la im-posibilidad de representar la identidad sujeto jurídico, que en vías de conservar el orden de las clases dominantes, cede ante lo procesal y deja al pueblo sin poder. Este es sin duda el fracaso más visceral del Contrato Social.</span></div>
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<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
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<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
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<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Esta intención del libro queda demostrada en su forma estética de fuga y en algunos poemas a través de huecos. El poema <strong>Pueblo duro de cerviz </strong>es un ejemplo. Este poema también lanza el látigo al sujeto femenino. El pueblo generalmente pensado como un sujeto masculino es aquí representado por genitales duros. La poeta parece entender una desfase entre los ideales y la consecución pragmática de la lucha de los movimientos sociales feministas, cuyos resultados muchas veces reproducen estructuras patriarcales más que reconfigurarlas. Cabe preguntarnos, por ejemplo, ¿cuántas mujeres ocupan posiciones de poder y aún los ambientes de trabajo se sostienen sobre las dinámicas de producción masculinas que excluyen el espacio doméstico y la familiar nuclear que tanto pretenden “proteger” los movimientos conservadores? Los hijos aún son estorbos para el progreso profesional de la mujer. Esa es una de las metonimias que auscultamos en la cerviz dura, que más bien se refiere al pueblo de Israel. En la Biblia, sabemos que muchas veces se representa como la novia de Dios. </span></div>
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<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
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<br /></div>
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<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> El poemario se encuentra en pugna interna y en busca de la reconciliación con la tradición judeo-cristiana. Sin embargo, su búsqueda por la libertad fracasa ante la intención del cristianismo de controlar el orden social por medio de su desfasada moralidad. La cristiandad, como discurso del poder biocapitalista, intenta ofrecer una vía de salvación individual al ente vivo que lo arroja a la negación de su humanidad material, a la mortalidad de la carne y los sentidos. El Estado posmoderno y el capitalismo son remanentes institucionales que han absorbido estas ideas. La voz poética crea su apología personal en las ideologías y prácticas cristianas. Esta es su defensa y posiblemente su codena hacia la cicuta. No nos encontramos en los tiempos de los sacerdotes de la Teología de la liberación que cobró la vida de campesinos y del padre Astulfo Romero. Por igual, los quiebres que propuso el protestantismo de Lutero en el siglo XVI focalizaban la individualidad antropocéntrica, muy a tono con el Ziet Geist del hombre renacentista, pero cedían ante la posibilidad comunal. Oxímoron que el cristianismo no acaba de comprender aún luego de Max Weber.</span></div>
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<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
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<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Una vez recomendé a la poeta que culminara el texto con el poema <strong>En la India</strong> y con esta relectura me reafirmo en lo antes dicho. La inquietud que provoca ese poema es un llamado a la acción, decir que los niños son nuestra deuda implica un reclamo múltiple que subvierte las estructuras que nos oprimen. Nuestra deuda no está en el capital de divisas sino en la deuda material y progresista que anida en los ojos de nuestros jóvenes. El peso de la sentencia no debería dejarnos dormir tranquilos. </span></div>
</div>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-19433284357916041162012-06-11T15:33:00.004-07:002012-06-11T15:34:35.148-07:00El vuelo entrópico de El imperio de los pájaros<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjkH8U9_J1qYX3kcBsKhazPQxkKrq0Si1fVhf9NsF1NpgecoRzozQIeNbgjWmBB4hybOLvnXAvQh4lNoOOTeguSZu94oCf4f40AdZ3T9y8skymN81M39yUDdbV-6yAu6JPRyLd/s1600/promo+imperio.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjkH8U9_J1qYX3kcBsKhazPQxkKrq0Si1fVhf9NsF1NpgecoRzozQIeNbgjWmBB4hybOLvnXAvQh4lNoOOTeguSZu94oCf4f40AdZ3T9y8skymN81M39yUDdbV-6yAu6JPRyLd/s320/promo+imperio.jpg" width="245" /></a></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><br /></span></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
</div>
<h2 class="uiHeaderTitle" style="color: #1c2a47; font-family: 'lucida grande', tahoma, verdana, arial, sans-serif; font-size: 16px; margin: 0px; outline: none; padding: 0px;" tabindex="0">
por: Luis Felipe Díaz</h2>
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<br /></div>
<br />
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">En <em>El imperio de los pájaros</em> (libro de poemas de 2011) se imponen inicialmente dos significantes de perfiles cronotópicos ya comunes pero que en este libro no dejan de ser desafiantes: primero el poderío del ave que se remonta a los lugares comunes de Ave Fénix y su irónica subida en obtención, después de todo, de la inevitable caída; y todo para un nuevo reemerge o comenzar. Ya los primeros epífrafes del libro nos ingresan a esos espacios de irónicas conductas en que Julia de Burgos lanza un grito al viento, con una fuerza que se contrarresta en la cortedad de la fuga que ella misma presagia; Kattia Chico, quien nos salva con sangre contaminada; y Spivak, quien no se siente lo suficientemente poderosa en la acedemia, mas sin embargo, rompe las reglas del discurso de la misma academia ( y cómo lo ha logrado!). </span></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Ya en el índice mismo el poeta nos advierte de un viaje que anuncia el retorno de los pájaros que, mientras buscan las temporalidades de la eternidad se encuentran solo la frontera que por el contrario muestra el finito y material cuerpo. La pugna de los opuestos se hace inmediatamente patente. Pero después de todo se presentan el vuelo del poeta a las zonas del ozono, que fluctúan y viajan con la guía del hablante lírico que como buen postvanguardista postmoderno se muestra en curioso control del su propio vuelo. Quizás por ello se revela cierto refreno en su discurso, inicialmente como caminante de las calles de Nueva York, usando la falda, no ya como acto revolucionario (dice la voz lírica mima) y con el encuentro de las estrellas en el pecho. (Son simples pero inventivas analogías). Desde la altura desciende, la trascendicia a que aspira el verso mismo que no puede evitar la caída. Es decir, finalmente el poeta alcanza fundir el más allá y el más acá, la trascendencia del deseo fugaz y la inmanencia de la caída en un mundo que parece apocalípticamente consumirse en sí mismo. Así resulta el inicio del poetizar y así será el final del poemario. Apocalíptico!</span></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">El viaje es un lugar común tal vez tradicional, y manejado por muchos poetas modernos y postmodernos, pero no el modo de acometerlo el poeta nuestro (Abniel); en el modo de emplear el lenguaje y la imagen que nos comunican una historia de deseos múltiples, rizomáticos; a veces con detenimiento, en ocasiones con velocidad y desenfreno. No veo sin embargo en este poemario la locura postmoderna que esto implicaría todo este recorrido del imaginario, sino un paradójico y desesperado sosiego, un <em>detente</em> que confiere al poemario una singular belleza, tranquilidad, consciencia de originalidad en la metáfora de la trayectoria y el viajar.</span></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">El poeta se las juega con el mito. El mito clásico y su impostura postmoderna. Al principio fue el sonido, el trueno que retorna a la Quinta Avenida a retomar otras alas (tal vez en la megatienda Macys) que viajan al caribe-sur del cuerpo y la sexualidad pero con el impacto del trueno. En ese Caribe, de su volcan irrupciona la mujer que luego el poder de Ochún lo convierte en ave <em>queer</em> capaz de permitirle ponerse en contacto con la poética que les dictan los <em>Orishas</em> y de proponerle un imperio (es decir, el mandato de repetir lo mismo, pero encontrar posiblemente lo distinto en la repetición). Se trata de los espacios de fuerzas y fugas del Ochún imperial del <em>ars poética queer</em>, el Manifiesto en el cual se retiene lo femenino pero se encuentra la palabra del vértigo de los hombres, en decir del poeta mismo. El poemario en ese sentido goza de una rica gama de campos de significaciones y mitologías bien manejadas.</span></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjRhyT-E-ykVpXKmwMU4er4mQcJG_hHQ3IJKFr3_iAawCCNnbHkPwuQy1RzXmedcioxOAsb3tlM_LFe1C8QghNwuCqtMAa82xlxJRmn5F9F98H6WI0xJCZ7wlAac_piiDiU8-4/s1600/El+imperio.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em; text-align: justify;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjRhyT-E-ykVpXKmwMU4er4mQcJG_hHQ3IJKFr3_iAawCCNnbHkPwuQy1RzXmedcioxOAsb3tlM_LFe1C8QghNwuCqtMAa82xlxJRmn5F9F98H6WI0xJCZ7wlAac_piiDiU8-4/s320/El+imperio.jpg" width="218" /></a></div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Desde ahí, desde arriba, el poeta observa la palpitación de los precipicios. Y se escapa más poderoso como pájaro, al imperio de las intetextualidades del Aleph, a las mezquitas, al imperio de Alá, a los pergaminos, el descanso de séptimo día, a la luz, al sendero doliente crístico, al diablo del algo de azufre y la raina que carga la espada a su lado. Y de esa manera el poeta logra traspasar el avatar de la sangre, las gotas, la espuma que rueda por las paredes como si se tratara de haberse alcanzado el misterio de la líquidez del semen. (Aquí empleo los mismos lugares comunes, metáforas y manejos semánticos del hablante lírico del poemario mismo). Pero aún así queda el deseo de pasos hacia el retorno de lo desconocido, a los cuentos de Shahnama, al inicio de la sangre. (El hablante lírico meneja hábilmente estas metonimias y sus fugas semánticas). Y ello lo conducirá una vez más al encuentro de una mujer que en el fondo resulta hombre, bestia herbolaria saciada de enigmas, de los bordes, de la frontera donde todo se confunde pero manteniendo la existencia una apertura. Tal parece que siempre hay una fisura en el encuentro que le advierte al poeta los inicios y los finales en casi paradójica y lamentable combinación y encuentro: lo maternal y patriarcal, la vida y la muerte, el Eros y Tanatos, el deseo y la ausecia del mismo. Mas no creo que el poeta sea el lacaniano del “hueco de la nada” (<em>le manque a etre</em>) sin la nada y solo el hueco. Es más bien un nietzschiano del eterno retorno.</span></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Y en el volar, por qué no encontrarse con la mitología griega y sus seres que deblegan el tiempo y brindan la sangre aún caliente que corre por las manos? Y por qué no viajar luego con Dante a la selva del Queztsalcoatl, la serpiente emplumada en búsqueda de la Beatriz desnuda, la <em>angelicatta</em> del olvido, y encontrase con el código endescifrable de América, la clave Morse del signo que avisa que el viaje implica además el sonido del silencio, el sonar de la voz divina que cree poseer el poeta con el viento de sus alas? Y de esos viajes por espacios mitológicos y de significantes e intetextualidades retornan los pájaros, con las palabras de los imperios del lenguaje y del vuelo de los signos, las tumbas de los patriarcas, con el encuentro de un nuevo siglo y el pergamino, como su pemario mismo, que se salva de las cenizas esta noche con nuestra lectura. Eso espero! No son muchos los lectores que actualmente posee el País para este tipo de poesía.</span></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Mas adelante: emerge la temporalidad ciega pero llena de ojos, la insoportable levedad del ser que es a la larga como un artefacto interruptor; el deseo que se encuentra en un otro que solo obtiene su mortandad entre las piernas deseantes del poeta. Pero pese a ello ahí se percata el vate de que dormir con un hombre es lo más cercano a Dios, es la plegaria que clama por el arder de la fogata del otro, como David abrazado al pecho de Jonatán, el evangelio del Señor reescrito en la cintura con la lengua del otro, el juego entre la plegaria, el reclamo otreico que a la larga trae el silencio tras el acto imperial; el sueño de Dios en su propia sangre. Y así se reconoce una vez más que el libro sagrado es un misterio impenetrable. En ese sentido la poesía quiere entonces seguir siendo el libro sagrado de nuestra cultura.</span></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">En este momento poético el hablante se torna modernista y pide el nombre de las cosas, la inteligencia, el signo exacto, como los grandes poetas que le preceden en estos reclamos (Juan Ramón Jiménez, César Vallejo, Pablo Neruda, por ejemplo). Pero ya sabe que todo lo proporciona la pasión del cuerpo del imperio de los pájaros en su peregrinar. Y por qué no cruzarse una vez más con la lírica mística, la más cecana y testimonial del deseo insondable del cuerpo, como lo haría San Juan, Santa Teresa. Mas ahí también se obtiene una vez más, de manera paradójica, la miseria del polvo, el hueco de la nada y la muerte. Pero para el poeta, siempre puede ser que retorne la azucena (ese significante de la blancura suprema, de la mística del olor en pleno vuelo), ese significante del aroma ambiguo entre el deseo del deseo y el deseo que se consuma en el otro de la carne pero con olor. Y que le queda al poeta después de todo?: el tiempo, el polvo, las angustias, la sangre de la corporeidad violada pero con ansias de existir, de ser en el devenir de la finitud y el instante, la cópula del tiempo: la poesía misma. Y una vez más seguimos al popeta en la búsqueda de la Jerusalén perdida, pero en esta oportunidad con el encuentro del deseado Grial que no requiere ser descifrado; es también el encuentro del lenguaje, del signo que brota sin necesidad autoritaria de reclamarle sentido. En esta ocasión el poeta aprende a comulgar con la noche, donde dos soledades se unen y solo obtienen una deuda, como la que se escucha en los boleros de tanta nocturnidad. En este sentido el poemario establece un diálogo con las metáforas clásicas y las postmodernas en su sentido más cotidiano de la actividad de cualquier sujeto. De ahí que se mantenga en el ámbito del mito, del anhelo salvador, de la necesidad y demanda del vuelo como metáfora de retener el significante de la Libertad en su sentido más pragmático, del ahora que nos corresponde en la responsabilidad del lenguaje y de su manejo.</span></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Y finalmente (seguimos las imágenes del poeta), el Ozono de la tierra y la furia que dibuja voluntades sin amo, como en decir del poeta La Torre Lagares. Y luego de tanto viajar, se pregunta el hablante: cómo se explica un suelo sin fronteras, tanto canto, el apocalipsis de las torres caídas, una ciudad rotulada de pasquines, la historia asesina en serie. El Ave Fénix renace esta vez pero con las alas encendidas, con el vacío de dios, el charco de sangre, el ozono de la tierra cual metonimia del final envenenado del vuelo. Y todo quizás para provocarnos una nueva búsqueda, un nuevo comenzar, para no morirnos de silencio, dice el poeta en un final que parajójica e inevitablemente es inicio.</span></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
</div>
<div style="background-color: white; color: #333333; line-height: 16px; text-align: left;">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Propongo, pues: callemos todos un rato; y hablemos con mayor reflexión luego, en estos tiempos tan difíciles y entrópicos (ozónicos) que presagia el poeta. </span></div>
</div>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-12458865974081758712012-06-11T15:10:00.004-07:002012-06-11T15:12:29.342-07:00Descarga: Metástasis<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;"> A veces pienso que nos tomamos muy a la ligera
la homofobia internalizada. No miramos sus matices, su multiplicación cancerosa
que irradia pomposamente su metástasis. Observo,
a esos hombres circunspectos, pelo en pecho, a veces no tienen pelo en pecho,
pero se han quedado con la actitud (que es lo mismo), burlarse de los hombres
que se clavan, cosificándolos tal cual haría un hombre heterosexual machista. Me
pregunto en que orificio meterían sus genitales sin existieran anos y vaginas. Sí,
sé que puede parecerle absurdo: ¿Un maricón machista?, pues, pa’ joder, así es.
¿Y cómo ocurre esto? <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQ2dRgezwW3fOeuy_5dQPwhFAIiqZo_-endrWhBz-AIMQVCucAhXYOiltQWzi1gYSvjPMhvkgNp-UBsyYdzG2KP_eqQSz81tHMcJzF88FlzYHFCTq0r4z8ywO4k_qwHwNkf2if/s1600/A+HOMOFOBIA+MATA+A+IMPUNIDADE+REMATA.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQ2dRgezwW3fOeuy_5dQPwhFAIiqZo_-endrWhBz-AIMQVCucAhXYOiltQWzi1gYSvjPMhvkgNp-UBsyYdzG2KP_eqQSz81tHMcJzF88FlzYHFCTq0r4z8ywO4k_qwHwNkf2if/s320/A+HOMOFOBIA+MATA+A+IMPUNIDADE+REMATA.jpg" width="228" /></a><span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;">Gayle Rubin, una
arriesgada antropóloga estadounidense, ha estratificado las prácticas sexuales
de manera que, mientras más cercano al modelo del hombre heterosexual, blanco y
rico se encuentre dicha práctica, menos resistencia social encuentra. ¿Quién
quiere ser blanco de ataques? Bueno, la respuesta más lógica sería nadie. La
manera más sencilla de evitarlo es mantener la doble vida, revestirse de esa
construcción social que no resulta sospechosa, de esa hombría macharrana. Ahora
bien, hay algo en la indulgencia y en la impunidad que destilan los bikinis de
ex senadores que me perturba mucho. He llegado incluso escuchar un llamado al
¿perdón? y a que permitan ser feliz al ex senador. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;">¿Perdón, digo yo?
¿Pero he escuchado bien? ¿Ahora, tras aguantar la homofobia y los efectos de la
homofobia internalizada, tenemos que asumir indulgentes y austeros el cinismo
del perdón? ¿Acaso, es que el ciclo de violencia doméstica ha adquirido
dimensiones de inconsciente colectivo? Es decir, quieren que nos convirtamos en
las esposas de ciertos políticos estadounidenses que se mantienen fieles al marido
infiel, de pie, incólumes, dignas en la conferencia de prensa en la que su
esposo anuncia su renuncia al cargo público por su comportamiento indecoroso.
¿Tenemos que sublimarnos en la escala de honra mancillada? ¿Tenemos que
demostrar a toda costa que somos mejores seres humanos o superiores moralmente?
¿Bajo qué concepto de moral, el heteronormativo judeo-cristiano, al cual no
deseo adscribirme? Carl Jung tendría mucho material con este fenómeno, no lo
dudo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;">Quizás, yo no sea
tan magnánimo después de todo. Tal vez no tengo tan buen corazón. O quizás, y
me inclino a pensar que, soy de los que exigen respeto y no aceptan menos. Las extravagancias del ex senador, que hoy afirma
libremente su homosexualidad, son como una bofetada ante la impunidad que destilan,
toda vez que recordamos que aun cuando tuvo el poder en sus manos perpetuó el
discrimen contra las comunidades LGBTQTI.
Aprovecho, también en esta descarga
para decir, que no todos los homosexuales son la caricatura que plantea
Arango en su bikini o Ricky Martin en Glee, a los cuales el discrimen parece no
afectar su vida.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;">Recientemente una
compañera me contó de suceso alarmante, que deseo compartir. Una joven,
aparentemente de facciones “masculinas” fue rodeada por sus compañeros de
clase. Todos y todas gritaban: “Miren, un nene vestido de nena”. Sus compañeros la rodearon y sin permitirle
escape abarrotándola de insultos, como si reviviésemos un acto de circo.
Ciertamente, este suceso produjo una debacle emocional en la joven, la cual no
quiere volver a la escuela. Esta ansiedad que provoca la desestabilización de
nuestras nociones de género puede provocar esta ola de violencia deleznable. Esta diferenciación que busca exiliar a los
sujetos que, no se ajustan a los parámetros heteronormativos de la vida
cotidiana, es lo que ha permitido el ex senador que ahora se exhibe felizmente
por las playas y en bikini. Y no es que esté en contra de que sea feliz, es que
su descaro no hace más que acentuar su infamia ya que la realidad económica de
otros homosexuales, lesbianas y transexuales, no permite la movilidad que le garantiza cierta impunidad al ex senador. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;">Ahora, resulta
que es una gran diva, una celebridad del más exuberante gusto. Los medios lo
siguen con un culto nefasto, mientras ignoran la debacle de cientos de
transexuales que son detenidas y vejadas en los cuarteles de la policía,
mientras jóvenes temen en la escuela ataques de bullying, hombres gay son
golpeados en las calles, parejas del mismo sexo quedan excluidas de órdenes de
protecciones y se plantea que eliminen del Código Penal los crímenes de odio.
Esa indefensión, a la que someten a la comunidad LGBT, es la realidad de la
mayoría de nosotros los homosexuales, las lesbianas y las/los transexuales. No
lo son las caderas seductoras de Ricky Martin o las visitas a lo Beyonce de
Arango a Miami.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;">Ante su
complicidad con el poder opresor heteronormativo, las acciones de Arango deberían
ser marco de alguna ilegalidad, pero no es así. Él ha defendido el status quo a
capa y espada y por lo tanto, entiendo que debe sentirse merecedor de su
recompensa, ganarse su pequeño virreino, como en los tiempos feudales. Él ha custodiado la moral del estado desde el
afuera, como buen servidor público. La narrativa o el discurso del orden
estatal, no es uno que lo implique a él porque su clase social le ha provisto
movilidad personal y al partido le proveyó donaciones, liquidez económica y ha
reciclado la imagen de los sujetos que ocupan el poder. Estas son las garantías indispensables para
que la partidocracia funcione. <o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;">A esta visión, no
puedo sino atribuirle esa metáfora del cáncer de la cual Susan Sontag se
apropió en otro contexto. El cáncer y su desplazamiento geográfico, ocupa al
cuerpo, desplaza la continuidad de la
vida y acumula la atención médica. Este desplazamiento de lo que significa ser
homosexual, más allá la idea de belleza, espectáculo, culto al cuerpo, excesos
de consumo, es en lo que nos convierte este manejo de Arango o Ricky a través
de los medios. <o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;">Las metáforas
sirven de significantes, emblemas, en este caso, la metáfora que se adhiere al
bikini de Arango, hay que extirparla, porque como todo cáncer, hay que evitar
que alcance su más alto grado de metástasis.
<o:p></o:p></span><br />
<span lang="ES-PR" style="font-family: Georgia, serif;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Georgia, serif;"><br /></span></div>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-79726226772162183852011-05-04T11:07:00.001-07:002012-06-11T12:20:58.965-07:00Presentación del poemario El imperio de los pájaros de Abdiel Echevarría Cabán Librería Mágica<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">Presentación del poemario<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD">El imperio de los pájaros </span></i><span lang="ES-TRAD">de Abdiel Echevarría Cabán Librería Mágica <o:p></o:p></span></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">30 de abril de 2011<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">4:00 pm<o:p></o:p></span></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiaihXBw4QGeS3YNcGJmcJiiwyhpqXNmSQwxHvXAuyzOG9mQGPswBPWlbTirRM_fKTeCts6dehAPq3RDvTraSYB6FnFBV_Iyq1z3EIT1CHj8iRo1gYzUwRutha7YZ1_1tP9iszU/s1600/El+imperio.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" border="0" height="400" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5602924387559863714" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiaihXBw4QGeS3YNcGJmcJiiwyhpqXNmSQwxHvXAuyzOG9mQGPswBPWlbTirRM_fKTeCts6dehAPq3RDvTraSYB6FnFBV_Iyq1z3EIT1CHj8iRo1gYzUwRutha7YZ1_1tP9iszU/s400/El+imperio.jpg" style="float: left; height: 320px; margin: 0px 10px 10px 0px; width: 218px;" width="272" /></a><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;">por: Prof. Yvonne Denis<o:p></o:p></span></div>
<div align="right" class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: right;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"><o:p> </o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Buenas tardes. Nuevamente en la librería más mágica de Río Piedras, Librería Mágica, gracias Arnaldo y Reina por recibirme otra vez y por supuesto a mi amigo Luis y sus compañeros atentos como siempre. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Hoy me ubico en un imperio alado al pretender volar con Abdiel Echevarría Cabán desde su cuarto poemario El Imperio de los Pájaros (Versali@ Editorial 2011) en un mundo que no es desconocido, pero que nos lo presenta este joven poeta de manera innovadora y exquisita, como un gran pájaro del imperio. Echevarría Cabán, es un educador sexual, estudiante de Derecho, escritor y añado poeta. Finalista del Premio Pen Club 2007. Además ha trabajado en el campo de servicio comunitario, por lo que debe conocer a cabalidad el aleteo constante de este imperio terrenal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Es así, porque hasta la portada del poemario, nos remite de inmediato a la diversidad, una en este caso de los pájaros o plumas que los representan, que se mueven a sus respectivos espacios, pero en una unidad común. Hay en esta imagen un mundo, aunque sólo vemos un pequeño espacio de lo inmenso. Hasta un dorso que no definimos si es un hombre o es una mujer nos mueve hacia una mente abierta.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Así lo son sus poemas un gran estado multinacional de letras amparadas en la fragilidad de las aves. Echevarría Cabán utiliza los pájaros como otro recurrente símbolo en la literatura, recordemos por mencionar quizás uno el inicio de esa postura, en el siglo XI al poeta Parid Ud-Din cuando escribió <i style="mso-bidi-font-style: normal;">La asamblea de los pájaros</i>, en la que éstos se encuentran sin rey e inicia una asamblea en su búsqueda. Esta joya de la literatura medieval tiene igual vigencia que la profundidad de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El imperio de los pájaros</i>. Los pájaros siempre han tenido presencia en la mitología y en las leyendas. En la poesía de Rubén Darío el cisne tiene particular presencia en un poema con igual título, “Oh sacro pájaro″ leen sus versos. Las aves de alguna forma, sobrenaturales, atrapadas, sacrificadas, emisarias de dolor, amor, misticismo, odios, han tenido una constante interacción con los poetas. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Sin embargo, la unidad y estructura de este poemario nos parece que anidan en inimaginables sentires, por lo que consideramos novel en un poeta post moderno. Dividido en cinco nidos el primero <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El retorno de los pájaros</i> en el cual once poemas pájaros nos llevan al mundo mitológico desde la cita del hermoso poema <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El encuentro del hombre y el río</i> de Julia de Burgos. Luego el nido titulado <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Temporalidades de la eternidad,</i> más adelante <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Entre la frontera y el cuerpo</i>, seguido por <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Ozono de la Tierra</i> y terminando con <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El espacio avieso</i>. En cada una de estas pajareras se esconde la poesía de Echevarría Cabán. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Destacamos la abundante intertextualidad de los poemas unos con otros, mostrándose el poeta en una <i style="mso-bidi-font-style: normal;">pluralidad de voces y dialogicidades en el que está inmerso en todos nuestros procesos culturales amplios y dinámicos</i>. Las referencias en los poemas aluden y se comunican con otros textos, lugares y relatos. Esto es muy evidente desde el primer poema: <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El pájaro del trueno</i>, leo unos versos:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Soy renovada criatura de asfalto, tiemblan las rodillas <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> de la Quinta Avenida cuando retomo mis alas. Vuelo con zapatos de charol en las noches entre el escándalo del bullicio. Soy nueva erupción del Caribe…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Este primer poema del gran nido, es el comienzo de lo lúdico del todo el imperio. Las alusiones a otros imperios desde éste son extensas y por ello nos obliga a viajar a otros espacios. Es entonces que recorremos imágenes desde la creación de la mujer, de la Oshún de los Yorubas y juega el poeta con la sensualidad de los cuerpos insistentemente. El erotismo recorre todo el poemario, no hay duda. Las alusiones al sexo y al placer se mezclan de manera rica y muy delicada. Vemos el deseo, la traición, los reclamos y hasta los excesos en unos versos limpios y muy bien cuidados, sin caer en los excesos o la vulgaridad plural. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Por otro lado, de una manera eficaz el poeta habla del dogma y nos trae en el poema <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Mayra Morevna</i> un recorrido interesante del dogmatismo, de los dioses, porque no habla de uno solo, sino de varios. Recorre dioses indígenas e historias del quiché de los guatemaltecos entre tantos otros. Estaríamos toda una tarde escudriñando este poemario, porque como les indicamos, el poeta se acerca a otras culturas, a otras referencias, por lo que al leerlo es necesario reforzar nuestros lecturas previas y sino procurar saber a qué se refiere. Aunque la poesía puede tener múltiples interpretaciones, debe tener una base conceptual y Echevarría nos la provee, queda de nosotros los lectores entrar a ese mundo, en este caso este imperio ingobernable.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> El autor utiliza el símbolo de los pájaros para inventar un mundo, de ellos surgen otros mundos y tiene por lo tanto un efecto multiplicador extenso y muy profundo. Esta gran metáfora del ave, tiene tantas vertientes utilizables que Echevarría Cabán parece agotar a la saciedad. De hecho, no nos atrevemos citar con insistencia algunos poemas, porque todos traen consigo un infinito de sentires. Este poemario hay que leerlo con ahínco, con mucha perceptividad y apertura. Porque el tema del homosexualismo está aquí también, el falo no se esconde, hasta en la portada nos pareció verlo, así que con todo ello juega el poeta. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Y juega con versos insinuantes y melódicos los que se recrudecen en cada pajarera, como lo hemos llamado. En la que se refiere a <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Entre la frontera y el cuerpo, </i>aquí se desboca, aquí es que alzan vuelo los pájaros del imperio de Echevarría Cabán. Con versos nostálgicos y hasta tristes en los que inventa todo este lugar, porque no le queda otra. Como dice en el poema <i style="mso-bidi-font-style: normal;">La gracia de la incertidumbre</i>, muy emotivo y cuestionable:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">¿Qué me queda hijo de un siglo varado en la nada de sus nadas, casi primo de otro, vuelo en ave tatuada en la sombra?<o:p></o:p></i></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> ¿Qué me queda?<o:p></o:p></span></i></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Erigir un imperio de sueños con la gracia de la incertidumbre.″<o:p></o:p></span></i></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> El poeta deconstruye todo. Desmitifica desde las alas de su lenguaje al Dios mismo y a otros. Y se burla del dogmatismo, reclama, cuestiona. Este es un poemario lleno de profundidades carnales y espirituales. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Concluimos y como se preguntó el poeta en el poema <i style="mso-bidi-font-style: normal;">La carga de un siglo</i>: ¿para qué sirve tanto canto? Para nosotros también, como para él, y debe ser para ustedes que hoy lo acompañan, este canto de estos pájaros debe servirnos para no morirnos de silencio. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Para no dejar de sentir al otro es necesario sentir a Abdiel Echevarría Cabán desde este imperio poético. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 200%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD"><span style="font-family: Georgia, 'Times New Roman', serif;"> Muchas gracias.</span><span style="color: #f79646; font-family: Arial, sans-serif;"><o:p></o:p></span></span></div>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-23666482197918151272011-04-23T09:38:00.000-07:002011-04-23T09:39:21.482-07:00Los espero el 30 de abril a las 4:00 pm junto Yvonne Denis<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqiSLL1RBq8qSZOyPJYm7RlA9uQKrABRq9qK8ZyuHpczO9zlAXqxv4s1ngNEegjfOJfFk87u8sbN9lowgQlBASYhobuL60XGWaivMEHVgtXLXKF6H0_81jrtxRe0rL4G3eOkX2/s1600/207931_1988791521405_1291849997_2452673_6754215_n.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 247px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqiSLL1RBq8qSZOyPJYm7RlA9uQKrABRq9qK8ZyuHpczO9zlAXqxv4s1ngNEegjfOJfFk87u8sbN9lowgQlBASYhobuL60XGWaivMEHVgtXLXKF6H0_81jrtxRe0rL4G3eOkX2/s320/207931_1988791521405_1291849997_2452673_6754215_n.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5598819402301137138" /></a>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-52603057518837897062010-07-03T17:00:00.000-07:002012-06-11T12:05:16.800-07:00Los colgadosColgar o engavetar un proyecto de ley es una práctica usual que permite a los partidos políticos manipular, bajo el pretexto de defender la política pública de turno, el avance de medidas importantes que puedan alterar el curso normal de su plan de gobierno. Sin embargo, congelar 19 millones de dólares para distribuirlos entre Organizaciones sin fines de lucro, que han sufrido reducciones notables en donaciones, es inadmisible. Es un golpe a las poblaciones impactadas y a la empleomanía que ofrece estos servicios. <br />
<br />
Aunque la presidenta de la Cámara de Representantes, Jennifer González, criticó la acción; sus expresiones fueron dominadas por un discurso débil y “políticamente correcto”. No mencionó a sectores que a estas alturas no han recibido respuesta sobre otorgación de fondos de agencias federales, como es el Centro de Control y Prevención de enfermedades (CDC). Particularmente, organizaciones dedicadas a la prevención del VIH/SIDA/ITS como es el caso de Coaí, Inc., entre otras. No cabe duda que aún resulta incómodo mencionar la población que vive con VIH/SIDA; a consecuencia del prejuicio moral intrínseco a preceptos religiosos que condenan la sexualidad humana. Asimismo, tampoco mencionó a la población de usuarios de drogas intravenosas, igualmente susceptibles a la transmisión del virus. El terror santo continúa constándonos vidas.<br />
<br />Actualmente no tenemos centros que operen 24 horas para ingresar a tratamiento a adictos. Esos fondos facilitarían la posibilidad de implementar estos servicios. El presupuesto pasó nuevamente dejando olvidados los sectores más desaventajados. No debería sorprendernos puesto que el gobierno ha reducido fondos a oficinas que brindan servicios a adictos bajo el incierto espectro de AMSSCA. Como consecuencia, se espera que privaticen los servicios de metadona para venderles buprenorfina cuyas contraindicaciones provocan deficiencias hepáticas y respiratorias. <br />
<br />
Los colgados aún esperan sobre el patíbulo, como los proyectos de ley, que no suelten la soga.Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-4591462674022369612010-06-25T11:06:00.000-07:002012-06-11T12:05:33.043-07:00Shock and Sales…“The Shock Doctrine” es el libro en que Naomi Klein plantea cómo los estados se valen de las crisis o las provocan para imponer medidas económicas a las que la ciudadanía se opondría en otras circunstancias. El “shock” en que se sumerge el individuo o un país consternado por la crisis, representa el espacio idóneo para retirar garantías constitucionales y violentar derechos con el consentimiento de los ciudadanos.<br /><br />Asimismo, la administración de la UPR y el gobierno han orquestado una crisis fiscal para desmantelar las políticas institucionales que garantizan una educación pública a bajo costo, por ello, accesible a un espectro social más amplio. La administración declara insolvente a la institución, habla de un futuro incierto si no hay aumento; recrea un simulacro de negociación con los estudiantes para atemperar los ánimos y luego continúa su retórica de recrear inestabilidad, porque las facilidades no se encuentran en óptimas condiciones para operar.<br /><br />¿Desde cuándo es tan importante? Los recintos suelen operar infestados de hongos y con múltiples faltas en las facilidades. Más aún, ¿por qué no son capaces de rehabilitar los recintos? No hubo actos de vandalismo ni se dañó propiedad pública durante la huelga y los estudiantes se han encargado de limpiar los escombros. ¿Es posible que sean tan incapaces de reiniciar operaciones en el periodo señalado?, ¿para qué ganan tanto dinero del erario público si no pueden ser costo efectivos?<br /><br />La administración ha demostrado nuevamente que la verdadera ideología desestabilizadora es instigar una reorganización neoliberal de la Universidad y alterar el curso de progreso de las clases sociales más desaventajadas del país. Prueba de esto es cómo se retractan de proceder judicialmente contra los estudiantes dirigentes de la huelga, aún contra los acuerdos establecidos.<br />Buscan escarmentar y desarticular al movimiento estudiantil que ha sido el único capaz de decirle al proyecto de venta del país: ¡Basta!Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-20030192727524616502010-06-25T10:56:00.000-07:002012-06-11T12:05:48.415-07:00Entre jorobas<span style="font-family: georgia;">La UPR es flanco de infinidad de ataques en la palestra pública, mas simboliza la crisis fiscal que permea múltiples áreas del Estado. La crisis universitaria no es un problema simplista sobre ajustes de cuotas; envuelve la idea de lo que queremos como país y cómo queremos implementarlo.<br /><br />Esto sin lugar a dudas constituye la “agenda oculta” que tanto teme el gobierno. Reclamar educación accesible a todos los sectores deviene en desestabilización. Sin embargo, cuando la autoridad se impone por medio de violencia y fraudes legales resulta todo un proceso legítimo. Mas, cuando un pueblo se declara verdaderamente dueño del bien público y le recuerda al Estado que su rol es administrar su propiedad, algo se retuerce en el estómago al país entero. Algo huele mal. No es normal. Se les infla el pecho de indignación.<br /><br />Por ello me pregunto, ¿qué diría esa “mayoría silente” compuesta por aquéllos que no acudieron a las urnas y que votaron contra el actual gobierno? ¿Será posible que esa “mayoría silente” deslegitime todo un aparato electorero? Si sus neuronas hicieran contacto verdadero entenderían que de reverso, esa ficción de “mayoría silente” de la cual se sostiene su discurso, les deslegitima.<br /><br />La universidad pública es el logro socioeconómico más significativo de nuestro país. Ofrecer una educación óptima a tales costos debería ser motivo de orgullo y no objeto de resentimiento, mas es demasiado ofensivo para el mercado de diplomas. Aquéllos que objetan la huelga como modo de empoderamiento son ciegos que no pueden oír, que no comprenden cuán saludable es para un país invertir en su educación. </span><br />
<span style="font-family: georgia;"><br />Si me dan a escoger, prefiero desembolsar mis contribuciones en jóvenes huelguistas que saben que el bien público nos pertenece al pueblo, que desembolsar mi dinero en legisladores que toman paseos sobre la joroba de un camello… </span>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-42884929661023339452010-06-17T08:21:00.000-07:002010-06-17T08:22:41.920-07:00<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiipNwp627Qw6gzNCfUzfn4k7p-aH7CWKSzuoENVpKUQb6SqOUwnuX_HjB1rHhl2V_M76S8vPTq4NUAwf04-malBrwKqtfYVlZQuvw2gz_nRYCQDvXEYD76Z6eH6D53A2h9DOvg/s1600/Leticia_Poemario.jpg"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 320px; DISPLAY: block; HEIGHT: 207px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5483763322275743442" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiipNwp627Qw6gzNCfUzfn4k7p-aH7CWKSzuoENVpKUQb6SqOUwnuX_HjB1rHhl2V_M76S8vPTq4NUAwf04-malBrwKqtfYVlZQuvw2gz_nRYCQDvXEYD76Z6eH6D53A2h9DOvg/s320/Leticia_Poemario.jpg" /></a><br /><div></div>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-46419700998369578672010-04-14T09:32:00.000-07:002012-06-11T12:06:37.361-07:00Celebran Simposio Nueva Literatura Puertorriqueña en el RUM<a href="http://www.youtube.com/watch?v=npnF8GRE72g"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5460059887947014338" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEianQuKi5ad00fFwclhfoTyQLgDUwNm4uUXKG54_gXTzejXcmV1mB6JrggUJYuoPaLmgad22KoVqTDe96spa7zt6jFmJeM7Ampa6ZyDp1KN_W4sH619m79szC5qMFNoPqks7fBL/s320/Simposio.jpg" style="cursor: pointer; display: block; height: 320px; margin: 0px auto 10px; text-align: center; width: 247px;" /></a><br />
Pulse sobre la imagen para escuchar el reportaje.<br />Arte del Afiche de Andres Arias<br /><input id="gwProxy" type="hidden" /><input id="jsProxy" onclick="jsCall();" type="hidden" /><br />
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</div>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-32552392024572267942010-04-14T09:24:00.001-07:002012-06-11T12:06:19.915-07:00RUM celebra Simposio de Nueva Literatura Puertorriqueña<a href="http://dialogodigital.com/es/upr-extramuros" style="color: #ffcc99;"></a><br />
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<a href="http://dialogodigital.com/es/upr-extramuros"><span style="color: black;">U.P.R. Extramuros</span></a></div>
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RUM celebra Simposio de Nueva Literatura Puertorriqueña</h1>
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Esta actividad se llevará a cabo el día 16 de marzo de 2010, a las 10:30 en la Sala Álvarez Nazario de la Biblioteca General.</div>
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<strong>Foto:</strong> <em>www.istockphoto.com</em> </div>
</span> <span id="pageFontSizeHolder"> <a class="increaseFont" href="http://dialogodigital.com/es/upr-extramuros/2010/03/rum-celebra-simposio-nueva-literatura-puertorriquena#"><img alt="Aumetar" height="13" src="http://dialogodigital.com/sites/all/themes/dd2/images/layout/icon-text-size-up.png" width="13" /></a> <a class="decreaseFont" href="http://dialogodigital.com/es/upr-extramuros/2010/03/rum-celebra-simposio-nueva-literatura-puertorriquena#"><img alt="Disminuir" height="13" src="http://dialogodigital.com/sites/all/themes/dd2/images/layout/icon-text-size-down.png" width="13" /></a> </span> <span id="pageResizeText"> <div id="pageTopInfo">
March 10, 2010<br /> <strong>Por: </strong> Staff de Diálogo<br /> </div>
<br /><br /><br />Con el propósito de reunir una representación amplia de lo que se está haciendo actualmente en Puerto Rico en términos literarios, el Recinto Universitario de Mayagüez (RUM) de la Universidad de Puerto Rico celebrará el <b>Simposio Nueva Literatura Puertorriqueña</b>. <br />
El evento, auspiciado por los Departamentos de Estudios Hispánicos (ESHI) e Inglés, reunirá a cinco escritores puertorriqueños representativos del quehacer narrativo y poético: Hugo Ríos Cordero, Janette Becerra Pulido, Abdiel Echevarría Cabán, Edgardo Nieves Mieles y Federico Irizarry Natal. <br />
“Hay mucho interés en conocer los escritores que hoy día representan los temas, las preocupaciones y las estéticas de la literatura puertorriqueña. La experiencia de leer un libro siempre se enriquece con la exposición de su autor y la conversación personalizada sobre el proceso y la justificación de su trabajo”, expresó Marta Yazmín García Nieves, estudiante graduada del Departamento de Estudios Hispánicos y organizadora del simposio.<br />
Por su parte, el doctor Francisco García-Moreno Barco, catedrático de ESHI y co-organizador del evento, comentó que “la selección, lejos del carácter exclusivista que tienen los conceptos ‘grupo’, ‘generación’, ‘círculo’, pretende abrirse a diferencias más que a coincidencias y es por eso que engloba a escritores de muy diferentes edades, de diferentes trayectorias; incluso de diferentes géneros literarios. Se trata, una vez más, de celebrar las divergencias dentro de las similitudes”.<br />
Los organizadores del simposio agregaron que la actividad contará con la participación del estudiante graduado de Inglés, Gabriel Romaguera, como moderador, con el propósito de suscitar una conversación dinámica entre los escritores y la audiencia. Del mismo modo, algunos invitados aprovecharán la oportunidad para presentar algunos trabajos inéditos o recientemente publicados. <br />
Esta actividad se llevará a cabo el día 16 de marzo de 2010, a las 10:30 en la Sala Álvarez Nazario de la Biblioteca General.<br />
El día 18 de marzo de 2010 a las 10:30, en el Edificio Carlos E. Chardón, sala 121, se presentarán trabajos creativos relacionados, tales como: adaptaciones teatrales y cinematográficas de algunos de los textos de los escritores invitados. </span><input id="gwProxy" type="hidden" /><input id="jsProxy" onclick="jsCall();" type="hidden" /><br />
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</div>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-15527430.post-22134678347143298422010-04-14T09:17:00.001-07:002012-06-11T12:09:14.336-07:00Una huida encontrada<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPLkDJau88_aL6-li0amuawvY2YM7rElXRFYu9VbDhnUiIgJxtB0ctov6M9VaJkK-8IAGNQRrYjLMNUq5zg84kBCVgoKAeV_dX-u3CG27cWWU003X3jV2wr0F-FTdY2IIjT4XR/s1600/20100326_asiaotro_2434767.jpg"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5460028277930319154" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPLkDJau88_aL6-li0amuawvY2YM7rElXRFYu9VbDhnUiIgJxtB0ctov6M9VaJkK-8IAGNQRrYjLMNUq5zg84kBCVgoKAeV_dX-u3CG27cWWU003X3jV2wr0F-FTdY2IIjT4XR/s320/20100326_asiaotro_2434767.jpg" style="cursor: pointer; float: left; height: 320px; margin: 0pt 10px 10px 0pt; width: 249px;" /></a><br />
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Una huida encontrada</h1>
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<strong> sábado, 27 de marzo de 2010</strong> <br /> Primera Hora </h4>
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Un lugar demasiado común en la poesía, el del deseo sexual, es revisado por Abdiel Echevarría Cabán en su nueva publicación, El deseo forastero (Editorial Identidad).</h3>
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El libro será presentado hoy sábado, a las 4:00 de la tarde, en la librería La Tertulia del Viejo San Juan, se informó.<br />
“Es una indagación al ansia contenida por el cuerpo desconocido del amado que puede llegar a ser un infierno tan extenso /que mutile las palabras”, reseña el escritor Daniel Torres, profesor de literatura en Ohio University.</h3>
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Para la poeta Leticia Ruiz Rosado, el tomo tiene un alcance de reflexión filosófica. “Una nueva mirada sobre Eros nos obliga a revisar los postulados del Banquete (de Platón) en torno al deseo como simetría del conocimiento y la filosofía”, establece la reseñista.<br />
Abdiel Echevarría Cabán, de tan sólo 23 años de edad, es además autor de Peregrino entre sombras, Estoicismo profanado y El imperio de los pájaros. Actualmente, es estudiante de Derecho en la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras y ha escrito columnas para periódicos del país.</h3>
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Poeta, cuentista y ensayista, se encuentra trabajando en la que será su primera novela.</h3>
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</div>Abdiel Echevarría Cabánhttp://www.blogger.com/profile/09058956425232285745noreply@blogger.com2